Лили Элси

У меня так бывает: увидев какое-нибудь лицо на фотографии, которое чем-то привлекло меня, начинаю искать информацию об этом человеке... Прекрасное лицо Лили Элси сразу привлекло меня. Очень понравилось (возможно, это странно прозвучит) абсолютное отсутствие пошлости в ее лице. Оно одновременно и красивое, и умное, и сексуaльное, а это редкое сочетание.
 (461x698, 94Kb)

Вот что пишет об этой удивительной женщине английская писательница Барбара Картленд: "Началась кампания по коммерциализации секса. В первые годы нового (20-го) века на повсюду продававшихся глянцевых открытках красовались улыбающиеся лица Эдны Мей, дочери нью-йоркского почтальона, которая через три дня после завоевания Лондона обедала с принцем и принцессой Уэльскими; веселой и восхитительной Герти Миллер, которая вышла замуж за графа Дадли; бесподобной Лили Элси после успеха «Веселой вдовы».

Пожалуй, самой значительной стала открытка с изображением Лили Элси. Она не только персонифицировала красоту, но и была идеалом женщины, которая вдохновляла мужчину, которую ему хотелось бы видеть своей женой. Через двадцать пять лет член парламента, сэр Беверли Бакстер, писал, говоря о Первой мировой войне:

«На линии фронта не оставалось ни одного британского окопа, где не было бы портрета Лили Элси. Она обладала такой же английской прелестью, как роза. Она навсегда олицетворила Англию в глазах юношей, преждевременно ставших мужчинами… Последним женским лицом, которое тысячи молодых людей видели перед атакой, было лицо Лили Элси. Ее глаза стали последними женскими глазами, которые многие из них видели в своей жизни. Они говорили об этой актрисе как о самом прекрасном явлении в мире. Лили Элси была нашей прекрасной леди, мы – ее верными рыцарями. Интересно, знала ли она об этом?»"
 (453x699, 36Kb)
Так кто же такая эта женщина, с чьей фотографией шли на смерть английские мальчики времен Первой мировой?..
 (254x332, 12Kb)
Красавица Лили Элси (Lily Elsie; урожденная Элси Ходдер) родилась 8 апреля 1886 года в городе Армли в Западном Йоркшире (Великобритания). Ее мать Шарлотта Элизабет Ходдер (1864 - 1922) была портнихой, которая обслуживала меблированные комнаты. В 1891 году, когда дочери было 5 лет, она вышла замуж за театрального служащего Уильяма Томаса Коттона, и Элси стала Элси Коттон. Семья переехала в Манчестер.
Элси очень рано обнаружила музыкальные и артистические способности, и уже ребенком стала выступать на сцене мюзик-холлов и варьете в детских ролях. Ей дали сценическое прозвище "Маленькая Элси". Несмотря на это, по воспоминаниям, она была очень застенчивой и стеснительной даже уже будучи взрослой.
Около 1895-96 года она начинает выступать в концертах и пантомимах театра в Солфорде. В 1896 году она исполняет роль Принцессы Мирзы в "Тысяче и одной ночи", поставленной в Королевском театре Манчестера. Позже, на Рождество 1896-97 гг. она исполняет главную роль в спектакле "Красная Шапочка", поставленном в том же самом театре.

Ее первое появление в Лондоне состоялось на Рождество 1898 года в роли Ариэля, духа воздуха, в спектакле "Король Клондайка", который был поставлен в Britannia Theatre. В 1900 году Элси гастролирует по провинциальным театрам. В течение года она посещает Бристоль и Халл, где играет в американском фарсе "Флирт МакКенна". Затем она играет в рождественских пантомимах, в том числе в "Дик Вайтингтон" (1901) и "Сорок разбойников" (1902), а также "Синяя Борода" (1903) и др. Именно в это время, примерно с 1900 года, она взяла себе сценическое имя "Лили Элси". В это же время она в качестве хористки вступает в труппу лондонского Театра Дейли. В период с 1900 по 1906 год она участвовала в 14 постановках.

Так выглядел Театр Дейли в эти годы.
 (547x344, 54Kb)
Наибольший успех пришел к Элси благодаря ее исполнению главной роли в опереттеВеселая вдова В это время Элси начала сотрудничать с крупнейшим театральным импресарио тех лет Джорджем Эдвардсом.
Лили Элси в роли Ганны Главари ("Веселая вдова", 3 акт), Лондон, 1907 год.
лили4 (700x412, 31 Kb)
Эдвардс отвез Элси в Берлин для того, чтобы она посмотрела оригинальную версию спектакля. Сперва Элси отказывалась от этой партии, ссылаясь на то, что у нее слишком высокий голос, однако Эдвардс настоял на ее согласии. Он познакомил ее со знаменитым британским модельером Люсиль для того, чтобы та помогла начинающей певице создать сценический образ. Люсиль придумала костюм для этой роли, в том числе шляпу с пером совершенно необычного фасона. Стихи были переведены на английский язык, и в июне 1907 года состоялась премьера спектакля, который позже прошел в Театре Дейли 778 раз. "Веселая вдова" имела ошеломительный успех в Лондоне, и Элси сразу же стала звездой первой величины. Люсиль с тех пор стала делать костюмы и для других ролей Элси, позже знаменитый модельер посвятила ей немало страниц своих мемуаров.
 (448x699, 61Kb)
лили14 (392x406, 15 Kb)
Вот с этого момента, с блистательного выступления в главной партии "Веселой вдовы" и началась "фотографическая" эпоха в жизни Лили Элси. Ее образ стал с бешеной скоростью тиражироваться на открытках, число ее поклонников росло, как снежный ком.
Приведу несколько примеров таких карточек с ее фотографией.
 (326x500, 16Kb)
С обратной стороны карточка выглядела вот так.
 (635x400, 57Kb)
 (334x500, 27Kb)
А некоторые счастливые обладатели могли похвастаться не просто фотооткрыткой, но фотографией с ее автографом.
Элси стала одной из самых фотографируемых красавиц своей эпохи. Корреспондент американской газеты Atlanta Constitution в 1915 году писал в статье, посвященной Лили Элси: "Ее лицо в профиль ближе к образу Венеры Милосской, чем лицо любой другой известной красавицы... Если бы она приехала в Америку, безусловно, она стала бы самой красивой женщиной Америки".
После "Веселой вдовы" Элси выступала в 16 спектаклях, в том числе в очень успешной английской версии оперетты Л.Фалля "Долларовая принцесса" (1909) и в оперетте Ф. Легара "Граф Люксембургский" (1911).
Это - начало песенки, которую исполняла Элси в "Долларовой принцессе".
 (678x541, 76Kb)
А это - сцена из оперетты "Граф Люксембургский" с Лили Элси в главной роли, Лондон, 1911 год.
 (410x599, 51Kb)
 (293x459, 28Kb)
Элси перестала выступать в спектакле "Граф Люксембургский", поскольку вышла замуж за майора Джона Яна Баллоха (John Ian Bullough; 1885–1936), сына очень богатого текстильного магната. Майор был очень высок, его рост составлял 6 футов и 3 дюйма, я не сильна в мерах длины, но полагаю, что это больше двух метров.

Вот их свадебная фотография, даже на ней видно, насколько он выше Элси, которая вовсе не была коротышкой. Ее свадебное платье было сшито в мастерской Люсиль. Лондон, 1911 год.

К сожалению, брак оказался крайне неудачным. К тому же, Элси начала болеть. В течение ее дальнейшего пребывания на сцене она перенесла несколько операций, у нее началась анемия. Согласно некоторым данным, у Элси очень рано (в возрасте 22 лет) начался климакс, и она не могла иметь детей. В связи с чем обострились отношения с мужем, который начал сильно выпивать. Однако, у меня нет уверенности в том, что всё было именно так. Хотя факт остается фактом: детей у них не было, и, прожив в браке почти 20 лет, они все-таки развелись. Но сейчас до этого еще далеко...
Сейчас у Элси проблемы со здоровьем, выступать становится всё сложнее, и муж захотел, чтобы она оставила сцену. Застенчивая по натуре, стесняющаяся публичных выступлений и истощенная болезнями, Элси рада была оставить сцену на несколько лет.
Больше всего по душе ей была тихая и уединенная жизнь вдали от большого города, где она могла гулять со своими собаками, ходить на рыбалку и играть в гольф.
Эта фотография сделана после замужества.
 (387x592, 14Kb)
 (363x578, 26Kb)
Элси в гольф-клубе
 (371x578, 28Kb)
 (376x586, 26Kb)
Элси возвращается на сцену в 1916 и 1917 годах. Она исполняет главную роль в комедии Луиса Паркера "Malvourneen" (1916) и роль Памелы в одноименном спектакле, который был поставлен в 1917 году. Костюмы, как всегда, делала бессменная Люсиль.
На этой фотографии - Элси в роли Памелы.
 (428x634, 44Kb)
Критики вновь были в восторге. Известнейший британский журнал Татлерписал о том, что ее талант комической актрисы не уступает музыкальному таланту.
 (509x307, 15Kb)
Однако вскоре после этого нового витка успеха, в 1920 году, Элси вместе с мужем уезжает в Глостершир в деревню под названием Redmarley D'Abitot и живет там целых десять лет. Она увлекается традиционным английским развлечением - охотой на лис. В 1926 году Элси вместе с мужем окрывает там павильон для игры в крикет. Яна Баллоха интересовал не только крикет. Он организовал еще и футбольную команду в этом городке. А Элси организовывает вечера для местных женщин, на которых они собирались за чашечкой чая и говорили о политике, музицировали, играли в разные игры. Элси всегда пела на этих собраниях. Вечера проводились раз в месяц.
На фотографии - их имение в Redmarley D'Abitot.
 (460x507, 45Kb)
Но и после такого большого, десятилетнего, перерыва Элси вновь пробует вернуться на сцену. В 1927 году в лондонском театре Принца Уэлльского она выступает в роли Эйлин Мейн в английской версии популярного немецкого мюзикла "Синий поезд".
На этом снимке можно увидеть обложку журнала "The Play Pictorial", выпуск которого был посвящен этому спектаклю. Здесь ей 41 год. В левом нижнем углу - автограф Элси.

Последний сценический успех в ее жизни состоялся во всё том же Театре Дейли, где она пережила расцвет своей славы. В 1928-29 годах, когда ей было 42-43 года, она играет в спектакле "The Truth Game" вместе с восходящей звездой Ивором Новелло.
На этом сценическая жизнь Лили Элси закончилась. В 1930 году она наконец развелась с мужем, с которым уже не жила последние годы (через 6 лет после развода Ян Баллох умер). Ее здоровье ухудшается, а на фоне ухудшения здоровья развиваются ипохондрия и депрессия. Всё больше и больше времени она проводит в санаториях Швейцарии. Ей ставят диагноз - серьезное психическое расстройство - и проводят операцию на головном мозге, после чего наступает улучшение ее состояния. Последние годы она провела в госпитале Святого Андрея в Лондоне, где никто не знал о ее былой славе, чему она была очень рада. Лили Элси умерла 16 декабря 1962 года в этом же госпитале, согласно записям, от бронхопневмонии. Ей было 76 лет.
Лили Элси, портрет кисти Джеймса Шеннона (ок. 1916)
 (577x699, 35Kb)

Написано Marina_OK Прочитать цитируемое сообщение

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





Автор построенной на основе греческого алфавита кириллической азбуки, следуя за сочинившим глаголицу просветителем славян Константином-Кириллом, на седьмое место поставил букву «Живете».
Буква «Живете» на тмутороканском камне. Зима 1067-1068 года
 (700x603, 118Kb)
Ее история довольно интересна.
В греческом такой буквы нет (поскольку нет такой фонемы).

В глаголице графика этой буквы выглядит так
 (125x134, 4Kb)
Видимо, показавшаяся не слишком удачной глаголичная графика этой буквы (в виде полураскрытых ножниц), тем не менее подсказала альтернативное решение.В Византии была популярна составленная из греческих начальных букв имени Иисуса Христа монограмма ΙΧ.
Архетипически христограмма – это солнечное колесо с шестью спицами. Потому-то она нередко вписывалась в круг или в изображение лаврового венка
Византийская монограмма из начальных букв имени Иисуса Христа
на реверсе золотой монеты императора Константина. IV век

 (700x323, 75Kb)
Христограмма
Рядом Альфа и Омега (первая и последняя буквы греческого алфавита)
Мозаика на сводах Архиепископской капеллы в Равенне. Конец V в.
 (420x433, 39Kb)
Христограмма IX (и одновременно IXP)на серебряном блюде из Перещепинского клада
IV–V вв. Государственный Эрмитаж.
 (608x602, 135Kb)
Император Юстиниан со свитой. Мозаика из в церкви Сан-Витале в Равенне. VI в.
Монограмма XP слева, на щите телохранителей
 (699x494, 189Kb)
Поскольку для христианина Иисус – это жизнь, в качестве обозначения буквы «Живете» и была использована монограмма ΙΧ.
Перед нами не случайность, а часть более ранней системы.
Т. Л. Миронова,автор современной монографии об эволюции графики глаголицы и кириллицы, анализируя предшествовавшую кириллице глаголицу, подтверждает известный тезис о миссионерском ее характере. И подчеркивает, что об азбуке как о воплощении Божьего замысла говорит и в своем «Сказании о письменах» писавший на глаголице Черноризец Храбр, современник Кирилла и Мефодия.
 (165x165, 5Kb)
В глаголице буква аз записывалась в виде креста

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





Художник Gregory Thielker | Дождливое...



[b]Ночь, автомобиль и двое:

Четверть шестого. Почти рассвело...
И, возникая неслышно из ночи,
Тычется дождь в лобовое стекло
Словно скулящий у двери щеночек.

Шепчет обиженно что-то во тьму,
Бродит вокруг, барабанит по крыше, -
Просит, чтоб дверь отворили ему...
Тише, дружок, я прошу тебя - тише!

Будет сердиться, не надо стучать,
Ты не мешай нам вдвоем помолчать.
© Copyright: Алексей Журавлёв, 2007



Coming to a complete stop


Картины художника Грегори Тилкера (Gregory Thielker) нравится многим не только своей реалистичностью и настолько качественным исполнением, что их трудно отличить от фотографий, а еще и тем, что они переносят нас в другое временное пространство и место действия. Просмотр картин Грегори Тилкера напоминает нам путешествие на машине в холодный дождливый день.
Грегори Тилкер пишет свои реалистические полотна кистью, используя акварель и масляные краски. Он знает, как запечатлеть повседневною красоту обычного дождливого дня и делает это превосходно. Стоянки автомобилей, трассы, городские дороги - вот что мы можем наблюдать, глядя на мир через запотевшее, покрытое каплями дождя окно автомобиля.


Arlington Street



In-between



Cambridge Street

Последние работы художника исследуют чувство созерцания внешнего мира из окна движущегося автомобиля. Испытываешь истинный восторг от постоянно меняющихся пейзажей, а также от того, как художник передал движение капелек воды по лобовому стеклу и то, как они гaрмонируют с пейзажем. Изображение скользит и сжимается, формы и цвета сливаются, переплетаясь друг с другом. Мастер кисти также гармонично передал отношение между плоскостью и иллюзией.


Above and below



Division

Грегори Тилкер родился в Нью-Джерси в 1979 году, жил и работал в Уотертауне, Массачусетс. Изучал историю искусств в колледже Уильямса, а также живопись в Вашингтонском университете в Сент-Луисе. Переезд в Бостон стал для него важным изменением, позволившим художнику сосредоточиться на изображении городских пейзажей.


Vortex



Cash Only



Clearing ahead



Inhale



Mass Pike Toll



McGrath Highway



Route



Under Mountain Road



Whisper



Through the looking-glass



Low Road



Suspension



Trace

Gregory Thielker

Написано affinity4you Прочитать цитируемое сообщение

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





Афоризмы
 (604x18, 0Kb)
Безмерное самолюбие и самомнение не есть признак чувства собственного достоинства.
Человек есть существо, ко всему привыкающее, и, я думаю, это самое лучшее определение человека.
Удивительно, что может сделать один луч солнца с душой человека!
Письменный стол Ф. М. Достоевского
000037 (700x535, 88 Kb)
Фантазия есть природная сила в человеке... Не давая ей утоления, или умертвишь ее, или обратно — дашь ей развиться именно чрезмерно (что вредно).
Человек — целый мир, было бы только основное побуждение в нем благородно.
Что такое талант? Талант есть способность сказать или выразить хорошо там, где бездарность скажет и выразит дурно.
 (604x18, 0Kb)

Эгоисты капризны и трусливы перед долгом: в них вечное трусливое отвращение связать себя каким-нибудь долгом.
Юмор есть остроумие глубокого чувства.
Я не хочу и не могу верить, чтобы зло было нормальным состоянием людей.
Таланту нужно сочувствие, ему нужно, чтоб его понимали.
 (604x18, 0Kb)
Только бы жить, жить и жить! Как бы ни жить — только жить! Экая правда! Господи, какая правда! Подлец человек!.. И подлец тот, кто его за это подлецом называет.
Тот, кто желает увидеть живого Бога, пусть ищет его не в пустом небосводе собственного разума, но в человеческой любви.
Я представить не могу положения, чтоб когда-нибудь было нечего делать.
 (604x18, 0Kb)
Дурной признак, когда перестают понимать иронию, аллегорию, шутку.
Если ты направился к цели и станешь дорогою останавливаться, чтобы швырять камнями во всякую лающую на тебя собаку, то никогда не дойдешь до цели.
...Если хотите рассмотреть человека и узнать его душу, то вникайте не в то, как он молчит, или как он говорит, или как он плачет, или как он волнуется благороднейшими идеями, а смотрите на него лучше, когда он смеется. Хорошо смеется человек — значит, хороший человек.
 (604x18, 0Kb)
Искусство есть такая потребность для человека, как есть и пить. Потребность красоты и творчества, воплощающего ее, — неразлучна с человеком, и без нее человек, может быть, не захотел бы жить на свете.
Искусство никогда не оставляло человека, всегда отвечало его потребностям и его идеалу, всегда помогало ему в отыскании этого идеала, — рождалось с человеком, развивалось рядом с его исторической жизнью.
 (604x18, 0Kb)
Каждый человек несет ответственность перед всеми людьми за всех людей и за все.
Кто легко склонен терять уважение к другим, тот прежде всего не уважает себя.
Высшая и самая характерная черта нашего народа — это чувство справедливости и жажда ее.
Главное в человеке — это не ум, а то, что им управляет: характер, сердце, добрые чувства, передовые идеи.
Ф. М. Достоевский. 1879. Фото К. Шапиро
 (500x636, 84Kb)
...Да будут прокляты эти интересы цивилизации, и даже самая цивилизация, если для сохранения ее необходимо сдирать с людей кожу.
Кто не любит природы, тот не любит человека, тот не гражданин.
Ничему не удивляться есть, разумеется, признак глупости, а не ума.
 (604x18, 0Kb)
Описание цветка с любовью к природе гораздо более заключает в себе гражданского чувства, чем обличение взяточничества, ибо тут соприкосновение с природой, с любовью к природе.
Милостыня развращает и подающего, и берущего, и сверх того не достигает цели, потому что только усиливает нищенство.
Можно ли любить всех, всех людей... Конечно, нет, и даже неестественно. В отвлеченной любви к человечеству любишь почти всегда одного себя.
 (604x18, 0Kb)
Нет выше идеи, как пожертвовать собственной жизнью, отстаивая своих братьев и свое отечество...
Нет ничего в мире труднее прямодушия и нет ничего легче лести.
Осмыслить и прочувствовать можно и верно, и разом, но сделаться человеком нельзя разом, а надо выделяться в человека.
 (604x18, 0Kb)
Самые серьезные проблемы современного человека происходят оттого, что он утратил чувство осмысленного сотрудничества с Богом в Его намерении относительно человечества.
Сила не нуждается в ругательствах.
Лгущий самому себе и собственную ложь свою слушающий до того доходит, что уж никакой правды ни в себе, ни кругом не различает, а стало быть, входит в неуважение и к себе, и к другим.
 (604x18, 0Kb)
...Соприкосновение с природой есть самое последнее слово всякого прогресса, науки, рaссудка, здравого смысла, вкуса и отличной манеры.
Сострадание есть высочайшая форма человеческого существования.
Кто хочет приносить пользу, тот и с буквально связанными руками может сделать бездну добра.
Безумцы прокладывают пути, по которым следом пойдут рассудительные.
Кабинет писателя
 (700x506, 92Kb)
Веселость человека — это выдающаяся черта человека.
Без великодушных идей человечество жить не может.
Без идеалов, то есть без определенных хоть сколько-нибудь желаний лучшего, никогда не может получиться никакой хорошей действительности.
 (604x18, 0Kb)
...Но что же мне делать, если я наверное знаю, что в основании всех человеческих добродетелей лежит глубочайший эгоизм. И чем добродетельнее дело — тем более тут эгоизм. Люби самого себя — вот одно правило, которое я признаю. Жизнь — коммерческая сделка...

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





Аничков дворец. Акварель В.С.Садовникова. 1862
 (698x421, 73Kb)

"Аничков мост и дворец Белосельских-Белозерских". Литография Ж. Жакотте и Регаме с оригинала И. И. Шарлеманя. 1850-е гг.
 (699x500, 104Kb)
Большой Стрельнинский дворец. Литография К.К. Шульца по рисунку И.И. Мейера. Вторая половина XIX в.
 (700x506, 60Kb)
"Аничков дворец и Невский проспект от берега Фонтанки". Гравюра Я. В. Васильева с рис. М. И. Махаева. 1753
 (700x435, 80Kb)
Аничков дворец со стороны Фонтанки. Акварель В.С.Садовникова. 1838
 (699x410, 94Kb)
"Аничков дворец". Литография. 1820-е гг.
 (700x442, 90Kb)
"Дворец великого князя Владимира Александровича". Акварель Альберта Н. Бенуа. 1870-е гг.
 (700x509, 108Kb)
Дворец А. Д. Меншикова на Васильевском острове". Гравюра А. И. Ростовцева. 1716.
 (700x584, 186Kb)
Мариинский дворец". Аквaрель В. С. Садовникова. Ок. 1847
 (699x489, 106Kb)
"Дворец графа К. Г. Разумовского". Гравюра 19 в.
 (699x478, 106Kb)
Садовый фасад Михайловского дворца. В.С.Садовников. Вторая половина 1840-х
 (699x459, 112Kb)
Дворец великого князя Алексея Александровича на набережной р. Мойки. Фото 1890-х гг.
 (699x490, 82Kb)
"Мраморный дворец". Литография Ж. Жакотте и Обрэна с рис. И. И. Шарлеманя. Сер. 19 в.
 (699x516, 82Kb)
"Николаевский дворец". Литография Ж. Жакотте и Ш. К. Башелье с рис. И. И. Шарлеманя. Сер. 19 в.
 (699x509, 97Kb)
Дворец И.И.Шувалова
 (700x458, 69Kb)
Михайловский дворец. Акварель К. П. Беггрова. 1832
 (699x491, 91Kb)
"Дворец Л. А. Нарышкина". Акварель Л. Премацци. Сер. 19 в.
 (699x509, 131Kb)
"Зимний дворец со стороны Адмиралтейства". Литография Шульца с рис. К. Ф. Сабата и С. П. Шифляра. 2-я пол. 19 в.
 (699x531, 104Kb)
"Летний дворец Елизаветы Петровны". Гравюра А. А. Грекова с рис. М. И. Махаева. 1753.
 (699x424, 94Kb)
"Михайловский замок с площади Коннетабля". Худ. Ф. Я. Алексеев. 1800.
 (699x527, 101Kb)
Каменноостровский дворец. Фото 1983
 (700x451, 78Kb)
Невский проспект от берега Мойки с дворцом Строганова. Неизвестный художник. Середина 1750-х
 (699x471, 86Kb)
Особняк вел. кн. Дмитрия Константиновича на Песочной наб. Фото начала XX в.
 (699x509, 87Kb)
Садовый фасад Михайловского дворца. В.С.Садовников. Вторая половина 1840-х
 (699x459, 112Kb)
"Терраса Монплезира в Петергофе". Акварель А. М. Дорогова. 1847.
 (699x456, 106Kb)
Чесменский дворец
 (699x467, 74Kb)
"Чесменский дворец близ Петербурга". Худ. Ж. Б. де ла Траверс. 1780-е гг.
 (700x399, 83Kb)
"Чины лейб-гвардии Конного полка у Константиновского дворца в Стрельне". Неизвестный художник. Сер. 19 в.
 (699x429, 82Kb)
Архитектура

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





Кино Actors and Actresses. (1896-1904)[2:42:08]
 (409x698, 398Kb)

 (414x699, 373Kb)
 (405x699, 370Kb)
 (410x698, 404Kb)
 (402x699, 369Kb)
 (402x699, 376Kb)
 (408x698, 386Kb)
 (403x699, 394Kb)
 (414x699, 394Kb)
 (406x699, 406Kb)
 (406x699, 401Kb)
 (406x699, 380Kb)

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





Красавица Элеанора Толедская - супруга всесильного Козимо Медичи и "Первая Леди" Флоренции - оставила после себя не только 11 детей, прекрасные портреты и множество исторических анекдотов.
До наших дней сохранилось её платье, в котором Элеонора была погребена в 1562 году.
 (517x700, 130Kb)
Как выглядел красивый костюм
Элеоноры Толедской было известно и раньше благодаря нескольким портретам работы Бронзино, на которых Элеанора предстает во всем своем блеске
Белое парчовое платье, затканное черно-золотым орнаментом, встречается на двух портретах молодой Элеаноры. На одном из них она изображена вместе с сыном.

 (571x699, 142Kb)
Платье очень торжественно, и в первую очередь бросается в глаза красивая ткань - её благородная цветовая гамма, сложный орнамент и фактур
 (573x699, 208Kb)
Элеанора любила кружева . Но её особой страстью были жемчуга. До наших дней дошли легенды о знаменитых фамильных жемчугах Медичи. Считается, что крупное ожерелье, которое можно видеть на всех портретах Элеоноры, это одна из глaвных частей жемчужного состояния Медичи. Помимо ожерелья белое платье Элеаноры сопровождает жемчужная сетка на плечах и россыпь жемчуга по сеточке на волосах.
 (433x377, 50Kb)
Все это великолепие было известно лишь в теории, по изображениям и описаниям современников. и лишь в 1982 году власти Флоренции позволили ученым исследовать гробницу Медичи. Так, ровно через 420 лет, увидело свет платье Элеоноры, в котором она была погребена в 1562 году.
Платье состояло из двух частей - корсажа и юбки. Вот так после консервации стал выглядеть корсаж платья:
 (699x435, 48Kb)
Ткань платья сильно изменила свой цвет - бурые пятна остались на ней, окрасившись от надетого под платье льняного корсажа, обтянутого поверх красным бархатом. Вот так выглядела эта деталь:
 (640x394, 66Kb)
Историки костюма считают, что этот "нижний корсаж" носился не для утяжки, а для тепла. Да и шнуровки на нем не было - он застегивался на ряд металлических крючков.В наши дни это платье можно увидеть в музее палаццо Питти. В нем есть галерея костюмов, где платье демонстрируется в таком же разобраннов виде. Поскольку из-за утрат собрать его в полноценную одежду невозможно.
 (640x377, 63Kb)
Рукава платья Элеоноры, к сожалению, не сохранились. Но представить их можно благодаря очень похожему женскому платью 1560х годов из коллекции Палаццо Реале в Пизе
 (699x526, 110Kb)

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





Изотов Михаил Николаевич. Русский пейзаж



 (119x150, 7Kb)Изотов Михаил Николаевич Site родился в 1956 г. в г.Алексине Тульской области. Художник окончил Московскую среднюю художественную школу при институте им. В.И.Сурикова , Московский госуд aрственный художественный институт им. В.И.Сурикова по специальности - станковая живопись. Член Союза художников СССР с 1983 года. Заслуженный художник Российской Федерации. Профессор кафедры изобразительного искусства государственного образовательного учреждения высшего профессионального образования "Владимирский государственный педагогический университет". Произведения находятся в государственных музеях России, Украины, Германии, различных учреждениях и организациях и приватных коллекциях.

Октябрь, холст, масло


Осенний свет, холст, масло

Луна над Мстой, холст, масло

Утро над Владимиром, холст, масло

Осенние дни, холст, масло

У озера, холст, масло

Ранняя весна, холст, масло

Владимир. Вид на Успенский собор, холст, масло

Сумерки на Оке, холст, масло

Первые заморозки, холст, масло

Храм Вознесения во Владимире, холст, масло

Зимний пейзаж, холст, масло

Близ Княгинина монастыря, холст, масло

Зимний вечер, холст, масло

Дорога на Муром, холст, масло

Свете тихий, холст, масло

Написано beauty_Nikole Прочитать цитируемое сообщение

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





Известная советская и российская актриса Анна Самохина скончалась сегодня в хосписе №3 в Санкт-Петербурге от рака желудка.
R.I.P.

Samohina (220x321, 50 Kb)
©Иосиф Бродский
С точки зрения воздуха, край земли
всюду. Что, скашивая облака,
совпадает - чем бы не замели
следы - с ощущением каблука.
Да и глаз, который глядит окрест,
скашивает, что твой серп, поля;
сумма мелких слагаемых при перемене мест
неузнаваемее нуля.
И улыбка скользнет, точно тень грача
по щербатой изгороди, пышный куст
шиповника сдерживая, но крича
жимолостью, не разжимая уст

</br>

Кино
Красавица
Личность

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





Illustrations by Maria Monescillo


Иллюстрации
Maria Monescillo иллюстратор книг для детей из Испании.
Говорит, что берет темы для своих иллюстраций из своих снов.
Возможно, благодаря этому, ее иллюстрации имеют свою неповторимую
изюминку, которая и делает из такими запоминающимися.































Иллюстратор Maria Monescillo

Написано beauty_Nikole Прочитать цитируемое сообщение

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





Осиповы Евгений и Оксана | Дворик детства



[b]Осиповы Евгений и Оксана | Дворик детства
Живопись
Уйдя от толпы и замерзших витрин,
Сбежав от тоски и чужих декораций,
Туда, где есть сказочный дворик один,
В нем детство живет под ветвями акаций.

И за руки взявшись мы долго бродили,
Листвою опавшей шурша под ногами,
Нам было так радостно, мы говорили,
И детство как-будто бы шло вместе с нами.

Вот лавочка старая, словно в поклоне,
Прогнулась от прожитых лет, непогоды,
И окна родные, белье на балконе,
И школа, хранящая лучшие годы.

Я миром твоим как лучами согрета,
Стремиться к нему так легко мне и просто,
Что стоит пройти к тебе даже полсвета,
А можно автобусом сто девяностым.
© Copyright: Елена Епифанова, 2008



Светланская



Берег



Вечер снежного дня



Владивостокский дворик



Дворы



Золотой рог



Лестница к дому



Над городом



Перекресток



После снега



Снежное утро



Снежный вечер



Улица, ведущая к морю



Фуникулер



Знакомая улочка



Золотой рог



Листья жгут



Осеннее утро
ул. пр.Комарова



Осенний пейзаж с 'Россией



Дом №39



Лодки над городом



Пригород


***



Зима в улькином городе


Зима в улькином городе(фрагмент)


Владивосток удивительный и уникальный город, второго такого нет в России. Его задворки, забардаченные пространства между домами, высокие виды из окон квартир на высоких последних этажах, конечно, интересней центральных улиц, туристических маршрутов. В эти квартиры вас никогда не пустят, дворы тоже запрятаны в ткани города, иногда, и для нас, жителей города. Так, наверное, во всех городах, этим они и заманивают туристов и не отпускают аборигенов. В работах Евгении и Оксаны Осиповых Владивосток приоткрывается, через них можно почувствовать его атмосферу, вспомнить, узнать что-то знакомое, или соблазниться, захотеть увидеть его наяву.

Осиповы Евгений и Оксана

via
Написано affinity4you Прочитать цитируемое сообщение

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





© Андрей Чернов Иллюстрации Савва Бродский
В каждой шекспировской трагедии есть как минимум одна загадка, не разгадав которую, герой терпит поражение. Так Ромео выпивает яд после мнимой смерти юной своей возлюбленной. Так Отелло, считающий Яго «честнейшим из людей», губит Дездемону и самого себя. Так Лир не понимает своих дочерей.

В «Гамлете» загадки буквально на каждой странице. И только здесь их фон составляет то, что можно назвать «поэтикой загадок».
617a4efb (700x433, 78 Kb)
На поэтике загадок строится мифологическое мышление человека, особенно древнего и средневекового. Шекспир, обращаясь к повествующему о принце Амлете сюжету Саксона Грамматика, сознательно сгустил концентрацию загадочного. Амлет жил и действовал во времена викингов, и именно «поэтика загадок» создает тот аромат архаики, который столь ощутим в «Гамлете».

Сама поэтика скальдов основана не на метафорах и «образах», а на загадках-кеннингах. Шекспир мог и не знать этого, но, избрав материалом архаическое предание, он ориентировался на фольклорную стихию , сохраняющую многие древние традиции и поверья.
f563c1b2 (698x434, 83 Kb)
О «Гамлете» известно, что это:
– самая знаменитая пьеса Шекспира и мировой драматургии вообще;
– самая длинная и самая сложная трагедия Шекспира;
– и, разумеется, – самая загадочная («самая слабая», если верить Элиоту).
a72ab2d3 (698x215, 41 Kb)
Авторский ключ к «Гамлету» был потерян, поскольку:
– До нас не дошло авторской рукописи.
– Нет подготовленного автором издания. Посмертное издание (Первое фолио, 1623 г.) – напечатано с суфлерской копии.
– Нет ни прижизненных рецензий, ни мемуаров современников о постановке «Гамлета» в «Глобусе». Неизвестна даже дата премьеры. А первый биограф Шекспира (Роу) появился только в начале XVIII века.
– Шекспир умирает в 1616 г. В 1642 г. начинается Английская революция. Две гражданские войны (1642–1646 гг. и 1648 г.), казнь Карла I (1649 г.), семь лет военной диктатуры Кромвеля (с 1653 г.) и восемнадцать лет запрета театров (вплоть до реставрации Стюартов в 1660 г.). Вспомнили о Шекспире лишь через полвека после его смерти.
3e417e44 (698x434, 78 Kb)
При такой ситуации ключом к «Гамлету» может быть только сам текст. Кажущаяся невнятность и темнота текста – скорее всего, свидетельство нашего непонимания поэтики «Гамлета»

Шекспировский зритель просто бы не выдержал действия, логику которого он не был бы в состоянии проследить. Все, что прямо не следует из слов, должно было компенсироваться (и даже комментироваться) игрой актера. Мы должны, как сказал бы Полоний, понять логику шекспировского «безумия» и, опираясь на текст, произвести реконструкцию авторского замысла. Нас должны интересовать не собственные трактовки или «режиссерские находки», а то, что Владимир Набоков, столь многому научившийся у Шекспира, называл «узором Мнемозины».
58d517ed (698x434, 98 Kb)
В прямом и буквальном (то есть фольклорном) виде загадка встречается в «Гамлете» лишь однажды. Вот как Первый могильщик общается со Вторым:
ПЕРВЫЙ: Кто строит крепче каменщика, корабельщика и плотника?
ВТОРОЙ: Тот, кто виселицы строит. Она всех своих жильцов переживет.
ПЕРВЫЙ: А ты шутник. Виселица тут хорошо подходит. А почему? А потому, что она подходит каждому, кто дурно поступает. И тебе тоже, раз ты считаешь, что виселица крепче церкви. Ну, давай, еще попытайся...
ВТОРОЙ: Кто, значит, строит крепче плотника, каменщика и корабельщика?
ПЕРВЫЙ: Ну да, ответь и малость передохни с непривычки.
ВТОРОЙ: А вот возьму и отвечу!
ПЕРВЫЙ: Ну?
ВТОРОЙ: Вот привязался... Ну, не знаю.
ПЕРВЫЙ: Дурень, мозги свернешь. А когда другой раз спросят, отвечай: могильщик. Дома, которые он строит, достоят до Страшного Суда. Ладно, сгоняй к Иогену, принеси от него кувшинчик. (V, 1)[2]
 (699x218, 38Kb)
Впрочем, именно с загадки Бернардо начинается первая сцена трагедии:
БЕРНАРДО: Кто здесь?
ФРАНЦИСКО: Нет, сам ответь. Стой и открой себя.
БЕРНАРДО: Долгой жизни королю!
ФРАНЦИСКО: Бернардо?
БЕРНАРДО: Он.
 (700x434, 99Kb)
Речь стоящего на посту Франциско выдает некоторую его неадекватность. Видимо, он просто спит, и Бернардо будит его своим вопросом. Во всяком случaе Франциско узнаёт сменщика лишь после того, как тот произносит фразу, более похожую на тост, чем на пароль: «Долгой жизни королю!» (Long live the king!)
Если так, то жалобы Франциско на холод и скверное самочувствие – замечательный образчик самооправдания напившегося на посту стражника-наемника.
 (698x434, 85Kb)
О том, что в Эльсиноре все пьют, начиная с короля, Гамлет дважды говорит Горацио (2 и 4 сцены I акта). А королева намекает на пьянство солдатни в сцене своего объяснения с Гамлетом:
And, as the sleeping soldiers in the alarm,
Your bedded hair, like life in excrements,
Starts up, and stands on end. (III, 4)
«И как спящие солдаты по тревоге, твои гладко уложенные волосы, точно жизнь в ее же испражнениях, прорастают и встают дыбом...»

Пьяный Франциско нужен Шекспиру для двух целей: во-первых, нам сразу показали степень разложения режима, во-вторых, с самого начала предъявили ту иррациональную формулу человеческого общения, по которой герои будут воспринимать речи и поступки друг друга.
 (700x434, 92Kb)
Ни малейшего шанса на взаимопонимание у них нет: Гертруда выйдет замуж за убийцу своего мужа; Офелия посчитает Гамлета сумасшедшим, согласится шпионить за ним и передаст его письма Полонию; Гамлет прикинется сумасшедшим и тем «заразит» Офелию, он разгадает Розенкранца и Гильденстерна, но не поймет, что есть Горацио; а благородный Лаэрт, пойдя на сделку с королем, сам предложит смазать острие рапиры ядом.
144d3d8f (699x437, 90 Kb)
Начинаясь с загадки, первая сцена загадкой и заканчивается. Вот что говорит другой стражник, Марцелл: «Я вас умоляю… этим утром я знаю, где мы без труда найдем его» (I pray; and I this morning know // Where we shall find him most conveniently).
До этого Марцелл загадывает Горацио загадку о смысле военных приготовлениий, а Бернардо произносит крамольные слова о том, что покойный государь – «причина войны».
И именно Бернардо загадочно исчезает из пьесы после разговора с Гамлетом. Хотя и обещает принцу прийти в караул...
4f50e3d7 (700x431, 88 Kb)
В первой же сцене Горацио разгадывает две загадки: о смысле военных приготовлений и о том, что предвещает явление призрака. Угадывает он и правильный английский перевод французского имени Фортинбраса (Сильная рука).
И дает довольно точный психологический портрет норвежского принца: «Молодой Фортинбрас, человек горячего и еще не обработанного опытом нрава...»
96255a42 (700x219, 42 Kb)
Этого достаточно, чтобы зритель ждал продолжения предложенной ему игры.

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





мне солоно быть девочкой, дрожать...



мне нравиться быть женщиной - худеть,
носить каблук, пугаться насекомых... (с) ЯК


мне солоно быть девочкой, дрожать
от полувзглядов, полувздохов, полу
пальто кокетливо держать
и течь по лестницам, как будто бы по полу

паркетному для вaльсов, в забытьи
клонить головку на плечо почти_соседу,
крошить печенье, грезить о любви,
о странных письмах, платьях и обедах...

мне выспренно быть мальчиком. молчать
когда ты плачешь, выдыхая горе в плечи,
звонить пореже, делано скучать,
когда рассказываешь ты о первой встрече

нашей... кутаться в пальто,
брутально руки упаковывать в карманы,
курить и пить... и точно знать: никто
так не заполнит все мои изъяны,

как ты.

© Copyright: Марта Яковлева, 2006

http://nezhna.com/showjournal.php?j...23043&tagid=483

Написано Сказоч-Ник Прочитать цитируемое сообщение

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





Художник Ольга Орешникова Site, принадлежит к династии петербургских художников: ее дед, Народный художник СССР, Орешников Виктор Михайлович, в течение четверти века был ректором ленинградского института живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина. В этом институте училась и Ольга.
smile
 (620x664, 169Kb)
Сейчас художница живет и работает в Израиле, ее работы находятся в различных музеях и частных галереях. Картины Ольги отличает крепкая школа и чуть ироничный взгляд на философские проблемы бытия

delight
 (699x569, 139Kb)
tempting
 (699x616, 136Kb)
perplexity
 (700x636, 155Kb)
to heаr out
 (598x699, 115Kb)
true love
 (700x575, 148Kb)
juggle
 (699x612, 113Kb)
offering
 (700x699, 151Kb)
murmur
olga_b_19845eca (675x699, 159 Kb)
a mere inference
 (700x514, 94Kb)
smack
 (700x700, 115Kb)
afternoon
 (699x571, 115Kb)
no more pets
olga_b_18ea8148 (699x558, 118 Kb)
fix
 (700x685, 135Kb)
alter
 (700x692, 150Kb)
a boy
 (663x699, 141Kb)
the pray
 (622x699, 118Kb)
rescue
 (700x525, 120Kb)
the
 (700x573, 155Kb)
venture
olga_b_7c15c10 (699x561, 172 Kb)
insubstantial
olga_b_19848185 (700x540, 118 Kb)
Здесь только те картины,которые задели мое сердце.

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





Зачем Москве были нужны «ваньки», «голубчики», «лихачи»?

Москва

Невозможно представить старую Москву без лихих извозчиков, которые, как в песне Утесова, «мчались вдаль стрелой, искры сыпались с булыжной мостовой». Но позволить себе прокатиться на извозчике мог далеко не каждый москвич. Удовольствие было не из дешевых.
Московские извозчики делились на несколько кaтегорий. Самые дешевые экипажи были у «ванек», которые приезжали в Москву из деревень на своих лошадках, иногда брали лошадей у хозяев в аренду.


Зачем Москве были нужны «ваньки», «голубчики», «лихачи»?

Зачем Москве были нужны «ваньки», «голубчики», «лихачи»?

Извозчики на Страстной площади

«Ваньки» были самыми бесправными, желающих поживиться за их счет всегда хватало. «Традиции» современной ГИБДД возникли не на пустом месте. Бытописатель московской жизни Евгений Иванов в книге «Меткое московское слово» приводит горестное восклицание извозчика-«ваньки»: «Кажинный день на городового расход. Вот статуй еще небесный!».

Значительную часть дохода «ваньки» ежедневно сдавали хозяину извоза, у которого стояли на постое. Причем, сумма обычно была фиксированной. Недоимка записывалась за извозчиком, и зачастую он возвращался в родную деревню не с прибытком, а с долгами.

Зачем Москве были нужны «ваньки», «голубчики», «лихачи»?


"Лихач"

На другом полюсе извозчичьей иерархии находились «лихачи». У них были хорошие, ухоженные лошади, лакированные коляски, зачастую на шинах-дутиках. Лихачи, как правило, работали на себя, рассчитывая на богатых клиентов. На «лихачах» ездили офицеры, кавалеры с дамами, богатые купцы и т.д. Нанимали их и различные авантюристы и проходимцы, которым надо было «пустить пыль в глаза» или быстро откуда-нибудь уехать. «Лихачи» появлялись на улицах к обеду, но трудились всю ночь. Театры, рестораны, гостиницы – вот основные точки, где они ждали своих клиентов. За поездку «с ветерком» «лихач» просил не меньше 3 рублей, тогда как «ванька» брал за поездку 30-70 копеек. «Лихач» мог себе позволить выбирать седока, но и заработок у него был значительным, богатые господа, уезжающие после театра кутить с актрисами, не скупились, да и нанимали коляску часто на всю ночь. Ценились экипажи с откидным верхом, в них подвыпившие господа с дамами могли не бояться нескромных взглядов.

Среди извозчиков своеобразной аристократией считались «голубчики» или «голуби со звоном», которые имели на своих экипажах мелодичные поддужные колокольчики. А название их произошло от знаменитого кучерского выкрика: «Эх, голуби!».

Зачем Москве были нужны «ваньки», «голубчики», «лихачи»?

Быструю езду любил и Николай I. С картины Н.Е. Сверчкова

Большинство экипажей были одноконными, но были и «двойки», и «тройки». Прокатиться на тройке с ветерком, да под грозные выкрики: «Эй, поберегись!», всегда считалось московским шиком. Зимой многие извозчики переходили с колясок на сани, особенно ценились у любителей быстрой езды небольшие сани, да еще и с медвежьей полостью, укрывавшей седока.

Особую категорию извозчиков составляли «ломовики», занимавшиеся перевозкой грузов. Они предпочитали лошадей-тяжеловозов, которые за раз могли перевезти значительное количество груза. Работы им в первопрестольной всегда хватало.

До появления конки, а затем и трамвая, у извозчиков в Москве конкурентов не было, частные выезды имело небольшое количество богатых москвичей. Иван Тимофеевич Кокорев еще в середине XIX века писал в одном из своих очерков: «Потребностям московских пешеходов удовлетворяют почти одиннадцать тысяч извозчиков; из этого числа не более трех тысяч постоянно живут здесь, а прочие - все «ваньки».

Зачем Москве были нужны «ваньки», «голубчики», «лихачи»?

Извозчики в ожидании пассажиров у гостиницы "Дрезден"

Стоит отметить, что власть за извозчиками следила. Даже проводила своеобразный техосмотр, за который отвечала городская управа. Каждый извозчик имел свой номер. Номерные знаки сначала крепили на спинах извозчиков, позже стали прибивать к облучку или на видном месте экипажа. Лошадь должна была быть «справной», а не костлявой доходягой. Извозчикам надлежало иметь специальную одежду: красный или синий (по разряду экипажа) кафтан с оборками сзади, перетянутый красивым поясом, на голове - низенький поярковый цилиндр с загнутыми полями и пряжкой спереди. Извозчики должны были быть старше 17 лет. Ношение окладистой бороды считалось признаком «степенности» еще со времен ямщиков.

Для извозчиков установили три разряда, каждому из которых полагалась окраска в соответствующий цвет экипажа и ночного фонаря. Первый разряд традиционно был красного цвета, в него входили рессорные крытые экипажи на резиновых шинах-дутиках. Ко второму разряду (синему) относились подобные экипажи, но без воздушных шин. Остальные экипажи относились к третьему разряду.

Существовали и своеобразные правила движения. Извозчикам предписывалось держаться правой стороны улиц, ездить умеренной рысью - до 10-12 км/час. С наступлением сумерек следовало зажигать у экипажей специальные фонари. Ставить пролетки можно было вдоль тротуаров только в один ряд. Запрещалось оставлять на улицах экипаж без присмотра, извозчик постоянно должен был быть на облучке.

Экипажи использовались различных форм: коляски и пролетки нескольких видов, брички, дрожки, линейки, одноколки и т.д. В Москве даже ввели распоряжением генерал-губернатора Д.В. Голицына определенный образец экипажа, так называемый «калибер». Но широкого применения это нововведение не получило.

Интересные описания московских извозчиков оставил Владимир Алексеевич Гиляровский. Большое впечатление на него по приезду в Москву произвела своеобразная извозчичья биржа: «стояли сплошь - мордами на площадь, а экипажами к тротуарам - запряжки легковых извозчиков». Выбирай, как говорится, на свой вкус и возможности кошелька.

В XX веке количество извозчиков в Москве стало сокращаться. В 1914 году их было около 16 тысяч. В 1928 году - уже 5 тысяч. В 1939-м году, когда извозчику приходилось отправляться за лошадью «от Сокольников до Парка на метро», всего 57 человек заявили о своей принадлежности к этой профессии.


Написано igorinna Прочитать цитируемое сообщение

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





Just remember... Просто помнить...

История

 Сегодня  в почту мне пришло это письмо. Я продожаю  цепочку памяти. Здесь его увидят больше людей.

Посмотрите на эту женщину - запомните её навсегда!
Мир не стал безнравственным только сейчас - он всегда был таким...
Награду не всегда получает тот, кто достоин её более других.

Недавно в возрасте 98-и лет умерла женщина по имени Ирина.
Во время Второй мировой войны Ирина получила разрешение на работу в Варшавском гетто в качестве сантехника/сварщика. У неё были на то "скрытые мотивы". Будучи немкой, она знала о планах нацистов по поводу евреев. На дне сумки для инструментов она стала выносить детей из гетто, а в задней части грузовичка у неё был мешок для детей постaрше. Там же она возила собаку, которую натаскала лаять, когда немецкая охрана впускала и выпускала машину через ворота гетто. Солдаты, естественно, не хотели связываться с собакой, а её лай прикрывал звуки, которые могли издавать дети.

За время этой деятельности Ирине удалось вынести из гетто и тем самым спасти 2500 детей. Её поймали; нацисты сломали ей ноги и руки, жестоко избили.
Ирина вела запись имён всех вынесенных ею детей,списки она хранила в стеклянной банке, зарытой под  деревом в её заднем дворе. После войны она попыталась отыскать всех возможно выживших родителей и воссоединить семьи. Но большинство из них окончило жизнь в газовых камерах. Дети, которым она помогла, были устроены в детские дома или усыновлены.

В прошлом году Ирина Сэндлер была номинирована на Нобелевскую премию Мира. Она не была избрана. Получил её Эл Гор - за слайд-шоу по всемирному потеплению...
Я вношу свой маленький вклад, пересылая Вам это письмо. Надеюсь, Вы поступите так же.
Прошло более 60-ти лет со дня окончания Второй Мировой войны в Европе. Это электронное сообщение рассылается как цепочка памяти - памяти о шести миллионах евреев, 20-ти миллионах русских, десяти миллионах христиан и 1900 католических священниках, которые были убиты, расстреляны, изнасилованы, сожжены, заморены голодом и унижены! Сейчас - как никогда! - после заявления Ирака, Ирана и прочих о том, что Холокост - просто миф, совершенно необходимо сделать всё, чтобы мир не забыл о случившемся, потому что есть те, кто хотел бы повторить это опять. Это послание предназначено четырём миллионам людей. Стань звеном в цепочке памяти, помоги нам расспространить его по всему миру. Разошли его своим знакомым и попроси их не прерывать эту цепь.
Пожалуйста, не надо просто удалять это письмо. Ведь на то, чтобы переадресовать его потребуется не больше минуты...
Спасибо ! 
 

Look at this lady - Let us never forget!
The world hasn't just become wicked...it' s always been wicked.
The prize doesn't always go to the most deserving.
Irena Sendler.

There recently was a death of a 98 year-old lady named Irena. During WWII, Irena, got permission to work in the Warsaw ghetto, as a Plumbing/Sewer specialist. She had an 'ulterior motive'. She KNEW what the Nazi's plans were for the Jews (being German). Irena smuggled infants out in the bottom of the tool box she carried and she carried in the back of her truck a burlap sack, (for larger kids). She also had a dog in the back that she trained to bark when the Nazi soldiers let her in and out of the ghetto. The soldiers of course wanted nothing to do with the dog and the barking covered the kids/infants noises. During her time of doing this, she managed to smuggle out and save 2500 kids/infants. She was caught, and the Nazi's broke both her legs, arms and beat her severely. Irena kept a record of the names of all the kids she smuggled out 
and kept  them in a glass jar, buried under a tree in her back yard. 
After the war, she tried to locate any parents that may have survived it and reunited the family. Most had been gassed. Those kids she helped got placed into foster family homes or adopted. Last year Irena was up for the Nobel Peace Prize.
She was not selected. Al Gore won --- for a slide show on Global Warming.

In MEMORIAM - 63 YEARS LATER Please read the little cartoon carefully, it's powerful. Then read the comments at the end.
I'm doing my small part by forwarding this message. I hope you'll consider doing the same.
It is now more than 60 years after the Second World War in?Europe?ended.
This e-mail is being sent as a memorial chain, in memory of the six million Jews, 20 million Russians, 10 million hristians and 1,900 Catholic priests who were murdered, massacred, raped, burned, starved and humiliated!
Now, more than ever, with Iraq, Iran, and others, claiming the HOLOCAUST?to be 'a myth'. It's imperative to make sure the world never forgets, because there are others who would like to do it again.

This e-mail is intended to reach 40 million people worldwide! Join us and be a link in the memorial chain and help us
distribute it around the world. Please send this e-mail to people you know and ask them to continue the memorial chain.
Please don't just delete it. It will only take you a minute to pass this along.
Thanks! 


Написано Репко Прочитать цитируемое сообщение

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





Художник Gianni Strino | 'Женственно'


[b]Художник Gianni Strino родился в Неаполе, Италия в 1953 году, где и живет по настоящее время.
Закончил Neapolitan Artistic Lyceum и после этого поступил в Faculty of Architecture. Но архитектура привлекла его менее чем живопись, поэтому он полностью посвятил свою жизнь живописи.
Gianni Strino в основном художник фигуратист, хотя в его работах есть также и серии посвященные натюрморту. Он постоянно ищет новые выражения в искусстве, но ему всегда присуще в его работах точный и изысканный рисунок, композиция и цвет.
Картины его находятся в чaстных коллекциях Италии и Америки. Выставки: Expo Arte Bari, Expo Arte Bologna, Galleria Bianchi D'Espinosa, Galleria Ars Italica Milano и Galleria Esedra Roma.


Isabella a la finestra



Girl with Braids


The Model


Lasibilla


Carmen


The Host


Jasmin


Nudo


Nudo


***


A Hint of Sun


Larem


***




***



***


Eleonora


Gianni Strino
Написано affinity4you Прочитать цитируемое сообщение

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





«Русские сезоны» были гениальным созданием великого
русского импресарио и патриота нашей страны Сергея
Павловича Дягилева (1872 - 1929). Великая личность,обладатель уникального дара открывать таланты и удивлять мир новизной, С. П. Дягилев привнес в мир искусства новые имена выдающихся хореографов - Фокина, Мясина, Нижинской,Баланчина; танцовщиков и танцовщиц - Нижинского,Вильтзака, Войцеховского, Долина, Лифаря, Павловой,
Карсавиной, Рубинштейн, Спесивцевой, Немчиновой,Даниловой.
 (468x699, 92Kb)
Он создал и сплотил замечательную труппу
талантливых кордебалетных артистов, многие из которых тоже стали звездами своего рода. Грациозная Ольга Хохлова вышла замуж за Пабло Пикассо. Красавица Валентина Кашуба была выбрана «Мисс Нью-Йорк». Дягилевская балерина Тамара Жевержеева стала звездой Бродвея, а начинавший как кордебалетный артист киевлянин Сергей Лифарь - директором Парижской Гранд Опера

 (411x699, 45Kb)
 (411x699, 46Kb)
 (411x699, 38Kb)
 (411x699, 32Kb)
 (411x699, 35Kb)
Выдающиеся композиторы Черепнин, Стравинский, Дебюсси, Прокофьев, де Фалья, Сати, Орик, Набоков -создавали новую и оригинальную музыку для Дягилевских балетов. Великолепные художники своего времени были авторами декораций и костюмов, ставших хрестомaтийными: Александр Бенуа, Леон Бакст, Николай Рерих,Мстислав Добужинский, Наталья Гончарова, Михаил
Ларионов, Пабло Пикассо, Анри Матисс и Наум Габо! Их необыкновенный талант, чувство цвета, пропорций позволяли мастерицам костюмерного цеха творить чудеса.
 (411x699, 43Kb)
1170db89c19e (411x699, 45 Kb)
 (411x699, 46Kb)
 (411x699, 54Kb)
 (411x699, 42Kb)
Особое значение в истории моды имело творчество
уроженца Гродно Леона Бакста (Л. С. Розенберга). Под влиянием восточного и античного стиля Леона Бакста, автора костюмов к
балетам «Карнавал», «Шахерезада», «Синий Бог», «Послеполуденный
сон фавна» и «Дафнис и Хлоя», сформировалось творчество знаменитого парижского кутюрье начала XX века Поля Пуаре. Бакстовские мотивы видны и в работах парижских Домов моды «Пакен», «Сестры Калло», «Дреколь», «Бабани» и многих других. Можно смело утверждать, что благодаря влиянию Дягилевских
русских сезонов в моду 1910-х годов вошли шаровары,
тюрбаны, женские лифчики, подушки, абажуры и даже,позднее, загар! Широкие платья-кринолины к балету Михаила Фокина «Карнавал» стали толчком к созданию модного во время Первой мировой войны силуэта «кринолин военного времени».
 (411x699, 40Kb)
 (411x699, 50Kb)
 (411x699, 56Kb)
 (411x699, 41Kb)
Александра Бенуа, одного из главных вдохновителей «Русских сезонов», автора костюмов к балетам «Павильон Армиды», «Сильфиды» и «Петрушка», называют предвестником русского стиля.
Впоследствии это направление отразится в работах талантливой
пары Натальи Гончаровой, например, в балете«Свадебка» и Сергея Ларионова в балете «Шут». Дягилев умел идти в ногу со временем, поэтому в 1924-м году он привлек Коко Шанель к созданию костюмов к балету «Голубой экспресс». Необычайно современными для
своего времени были костюмы к балетам «Матросы» и «Кошечка», выполненные из металла, пластика и ткани по эскизам Наума Габо и Антона Певзнера.
 (411x699, 43Kb)
 (411x699, 52Kb)
 (412x699, 41Kb)
8d37073cb817 (411x699, 47 Kb)
 (411x699, 55Kb)
 (411x699, 38Kb)
Сергей Павлович Дягилев скончался 19 августа 1929 года в Венеции, в своем любимом городе. На его могиле, ставшей местом паломничества всех любителей балета и русского искусства, начертано: «Венеция - постоянная вдохновительница наших успокоений».
 (474x698, 48Kb)
Но само дело С. П. Дягилева не ушло в небытие. Вскоре
после его смерти в Монте-Карло были организованы две балетные труппы, которые состояли в основном из русских артистов-эмигрантов. Они восстановили балеты «Русских сезонов» и повезли их в мировое турне, завершившееся лишь в 1950-м году!
 (411x699, 33Kb)
 (411x699, 42Kb)
 (411x699, 38Kb)
 (411x699, 67Kb)
 (411x699, 43Kb)
 (411x699, 37Kb)
 (411x699, 44Kb)
Теперь костюмы Русских балетов хранятся в Канберре, в Национальной Галерее Австралии, в Лондоне, Стокгольме, Техасе и, конечно,в Театральном музее Петербурга.
© Александр Васильев

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





Картины Семесюк Марина Украина, Киев
О весне в народе говорят:
Весна красна цветами, а осень пирогами.
Весна красна цветами, осень плодами, а зима снегами.
Весеннее солнышко землю воскрешает.
Весна - что девушка: не знаешь, когда заплачет, когда засмеется.
Весной час упустишь - неделю не наверстаешь.
Снег быстро тает - к мокрому лету.
Вешняя пора - поел да со двора.
Вешний день - что ласковое слово.
 (699x430, 129Kb)
Март – предвесенье, он весь еще во власти холодов….
Еще природа не проснулась,
Но сквозь редеющего сна
Весну прослышала она
И ей невольно улыбнулась.
Ф. Тютчев


21 марта - день весеннего равноденствия - день с ночью меряется: полсуток на небе солнышко, полсуток - ночь. В этот день в лесу празднуют Новый год - к весне поворот.

Март, - говорит наш народ, - парник, капельник. Солнце начинает одолевать зиму. Рыхлеет, ноздрится, становится серым снег, уж не тот что был зимой, - сдает! Знать по цвету, что дело идет к лету. С крыш свисают ледяные сосульки, блестя, струится по ним вода - и капает, капает... Натекают лужи, - и уличные воробьишки весело полощутся в них, смывая с перьев зимнюю копоть. В садах звенят радостные бубенчики синиц.
Весна прилетела к нам на солнечных крыльях. У нее строгий порядок работ. Первым делом она освобождает землю: делает проталинки. А вода еще спит подо льдом. Спит под снегом и лес.

Утром 21 марта по старинному русскому обычаю пекут жаворонки - булочки с носиком, с изюминками на месте глаз. И с этого дня начинается месяц птиц. Ребята посвящают его нашим маленьким пернатым друзьям: развешивают на деревьях тысячи птичьих домиков - скворечен, синичников, дуплянок; перевязывают кусты для гнезд; устраивают бесплатные столовые для милых гостей; делают доклады в школах и клубах о том, как пернатые армии защищают наши леса, поля, сады и огороды, как надо беречь и привечать наших веселых крылатых певунов.
В. Бианки
 (700x645, 174Kb)
В народе говорят...
Март - весновка, весновей, первенец весны, вестник теплых дней.
От просыхающей земли теплый пар поднимается, пахучим ветром тянет - отсюда еще и парник.

Получил он и название огородник, потому что на огород позвал, замачивать семена, проверять их на всхожесть.
Хотя с крыш в марте и капает, "за нос мороз еще крепко цапает".
Багровые зори - к ветрам.
Синие облака - к теплу
Грач на горе - весна на дворе.
Из березы течет много соку - к дождливому лету.
Как не злится март, а весною пахнет.
Март морозом гордится.Март коварен: то плачет, то смеется.
Мартовская вода целебная.
Ни в марте воды, ни в апреле травы.
Перелетная птица летит стаями - к дружной весне.
Птицы вьют гнезда на солнечной стороне - к холодному лету.
Ранний прилет грачей и жаворонков - к теплой весне.
Сухой март да май мокрый дают хлеб добрый.
 (698x699, 180Kb)
Апрель - пора большой воды
Чиста небесная лазурь,
Теплей и ярче солнце стало,
Пора метелей злых и бурь
Опять надолго миновала.
А. Плещеев


Апрель - зажги снега! Апрель спит, да дует, тепло сулит, а ты гляди: что-то еще будет!
В этом месяце с гор вода, рыба со стану. Весна, высвободив из-под снега землю, выполняет свое второе дело освобождает из-подо льда воду. Ручейки талого снега тайно сбежались в реки, вода поднялась и сбросила с себя ледяной гнет. Зажурчали вешние потоки - разлились широко по долинам.

Напоенная вешней водой, теплыми дождями земля надевает зеленое платье, с пестринами нежных подснежников. А лес все еще стоит голый - ждет своей очереди, когда им займется весна. Но уже началось тайное движение сока в деревьях, наливаются почки, расцветают цветы на земле и в воздухе, - на ветвях.
В.Бианки
 (692x699, 146Kb)
В народе говорят...
В Древней Руси вместо апреля был цветень - по началу цветения растений.
Называли апрель и березень, что означает цветение берез.
За непостоянство погоды, ее изменчивый характер апрель на Руси получил немало народных прозвищ: капризник и обманщих, плут и лукавец, который по своему погодой распоряжается.
А еще апрель - парильник, первенец года , "землю парит, земле пару поддает".
Он и пролетень - предвестник лета.
И красная горка, с которой солнце и лето вкатятся.
С апрелем связаны весенние полевые работы, сев. Это о нем сказано: "Вешний день год кормит".
Апрель с водой - май с травой.
Апрель красен почками, май - листочками.
Апрельские ручьи землю будят.
Где в апреле река, там в июне лужица.
Жаворонок к теплу, зяблик - к стуже.
Журавль - с теплом, ласточка - с листом.
Журавль высоко летает - к ненастью.
Мокрый апрель - хорошая пашня.
Не ломай печей, еще апрель у плечей.
Одна ласточка весны не делает.
Ласточки прилетели - скоро гром загремит.
Увидел скворца - знай: ласточка у крыльца
Чибис прилетел - на хвосте воду принес.
Апрель ленивого не любит, проворного приголубит.
 (699x633, 140Kb)
Май - весна зеленая
Липким запахом веет полынь.
Спит черемуха в белой накидке.
С. Есенин


Месяц май - пой да гуляй. Вот когда весна всерьез принялась за свое третье дело: начала одевать лес.
Вот когда в лесу начался веселый месяц - месяц песен и плясок!
Победа, полная победа солнца - света и его тепла - над стужей и мраком зимы. Зорька вечерняя утренней зорьке руки подает - на севере начинаются белые ночи. Отвоевав землю и воду, жизнь поднимается во весь рост. Сияющей зеленью новорожденных листьев одеваются высокие деревья.
Мириады легкокрылых насекомых поднимаются в воздух; в сумерках на охоту за ними вылетают полуночники-козодои и верткие летучие мыши. Днем реют в воздухе ласточки и стрижи, висят-парят над пашнями, над лесом орлы, коршуны. Как на ниточке подвешенные к облакам, трепещут над полями пустельги и жаворонки.

Отворились двери без петелек, залетели жильцы златокрылые - труженицы-пчелки. Все поет и играет: косачи - на земле, селезни - на воде, дятлы - на деревьях, бекасики - небесные барашки - в воздухе над лесом. Теперь, по слову поэта, "птица и всякая зверь у нас на Руси веселятся, сквозь лист прошлогодний пробившись теперь синеет в лесу медуница"
В. Бианки
 (685x699, 163Kb)
В народе говорят...
В мае земля надевает свой лучший наряд.
Май - ключ ко всему году: ранопашец - пора сева, угарный месяц, в поле много работы.
Май - месяц птичьих песен и устройства гнезд; все поет, радуется весне, ее светлым дням.
Он же и макове - запламенели алые маки.
У мая много народных прозвищ и поэтических образов: юность года и сердце весны, зенит весны и ее венец, апогей весны и торжество весны зеленой, ее самая заветная пора, месяц дождей, месяц лесных сказок и весна зеленого шума.
Апрель теплый, май холодный - год хлеборобный.
Весенний дождь лишним не бывает.
Где вода есть, там и саду цвесть.
Грач с земли хворостинку поднимает - солнечное лето обещает.
Дождь в мае хлеба поднимает.
Если береза вперед опушается - жди сухого лета, а если клен - то мокрого.
Коли в мае дождь, будет и рожь.
Ласточка прилетела, скоро гром загремит.
Май холодный - не будешь голодный.
Первый гром весною - признак наступающего тепла.
Соловей запел - вода пошла на убыль.
Холодный май - золотой урожай.

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





Субботний позитив:)
Barbara Nachtigall
 (700x655, 122Kb)

 (700x515, 108Kb)
 (673x699, 138Kb)
 (700x592, 142Kb)
15 paule-27-139 (647x699, 140 Kb)
 (626x699, 125Kb)
 (699x619, 129Kb)
 (699x663, 147Kb)
 (688x699, 143Kb)
Куклы
 (642x699, 123Kb)
 (628x699, 135Kb)
 (700x579, 118Kb)
 (699x611, 126Kb)
 (698x699, 182Kb)
 (577x699, 140Kb)
 (599x699, 129Kb)
 (543x699, 129Kb)
 (599x699, 128Kb)
 (699x578, 90Kb)
 (643x699, 96Kb)
 (699x588, 113Kb)
 (700x654, 166Kb)
 (642x699, 145Kb)
 (700x554, 118Kb)
 (468x699, 94Kb)
 (699x619, 125Kb)
 (699x572, 120Kb)
 (699x533, 82Kb)
 (699x551, 104Kb)
Веселого вечера!:)

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru