По мотивам русской народной сказки. Худоник М.Maлкyc

Жили-были старик со старухой. Жили ладно, дружно. Всё бы хорошо, да одно горе - детей у них не было.

Вот пришла зима снежная, намело сугробов до пояса, высыпали ребятишки на улицу поиграть, а старик со старухой на них из окна глядят да про своё горе думают.

 (600x672, 34Kb)

Снегурочка год 1968 страна СССР режиссер Павел Кадочников сценарий Д. Дел




А что, старуха, - говорит старик, - давай мы себе из снега дочку сделаем. - Давай, - говорит старуха.



 (529x698, 112Kb)

Надел старик шапку, вышли они на огород и принялись дочку из снега лепить. Скатали они снежный ком, ручки, ножки приладили, сверху снежную голову приставили. Вылепил старик носик, рот, подбородок.

 (578x699, 116Kb)

Глядь - a y Снегурочки губы порозовели, глазки открылись; смотрит она на стариков и улыбается.

Потом закивала головкой, зашевелила ручками, ножками, стряхнула с себя снег - и вышла из сугроба живая девочка.

Обрадовались старики, привели её в избу. Глядят на неё, не налюбуются.

 (571x698, 122Kb)

Сказка На балу у Снегурочки (театр песни Шлягер)




И стала расти у стариков дочка не по дням, а по часам; что ни день, то всё краше становится. Сама беленькая, точно снег, коса русая до пояса, только румянца нет вовсе.

 (600x676, 30Kb)

Не нарадуются старики на дочку, души в ней не чают. Растёт дочка и умная, и смышлёная, и весёлая. Со всеми ласковая, приветливая. И работа у Снегурочки в руках спорится, а песню запоёт - заслушаешься.

 (600x629, 33Kb)

Прошла зима. Начало пригревать весеннее солнышко. Зазеленела трава на проталинках, запели жаворонки. А Снегурочка вдруг запечалилась.

- А что с тобой, дочка? - спрашивают старики. Что ты такая невесёлая стала? Иль тебе неможется?

- Ничего, батюшка, ничего, матушка, я здорова.

Вот и последний снег растаял, зацвели цветы на лугах, птицы прилетели.

А Снегурочка день ото дня всё печальнее, всё молчаливее становится. От солнца прячется. Всё бы ей тень да холодок, а ещё лучше - дождичек.

 (582x699, 136Kb)

Снегурочка (1952) Мультфильм по мотивам пьесы А. Островского на музыку Римского-Корсакова в обработке Л. Шварца.




Раз надвинулась чёрная туча, посыпался крупный град. Обрадовалась Снегурочка граду, точно жемчугу перекатному. А как снова выглянуло солнышко и град растаял, Снегурочка заплакала, да так горько, словно сестра по родному брату.

 (600x650, 34Kb)

За весной лето пришло. Собрались девушки на гулянье в рощу, зовут Снегурочку:

- Идём с нами, Снегурочка, в лес гулять, песни петь, плясать.

Не хотелось Снегурочке в лес идти, да старуха её уговорила:

- Пойди, дочка, повеселись с подружками!

 (552x699, 134Kb)

Пришли девушки со Снегурочкой в лес. Стали цветы собирать, венки плести, песни петь, хороводы водить. Только одной Снегурочке по-прежнему невесело.

 (600x628, 33Kb)

А как свечерело, набрали они хворосту, разложили костёр и давай друг за дружкой через огонь прыгать. Позади всех и Снегурочка встала.

Побежала она в свой черёд за подружками.

 (600x670, 36Kb)

Прыгнула над огнём и вдруг растаяла, обратилась в белое облачко. Поднялось облачко высоко и пропало в небе. Только и услышали подружки, как позади простонало что-то жалобно: "Ау!" Обернулись они - а Снегурочки нет.

Стали они кликать её:

- Ау, ау, Снегурушка!

Только эхо им в лесу откликнулось...




via



@темы: Из книг, видео, Художник,фотограф, снегурочка, сказка, малкус, Праздник, иллюстрации, сказки


Написано affinity4you Оригинальное сообщение Apofiss | Мыльные пузыри :)







Художник публикующийся под ником ~Apofiss, Латвия.

Digital Art























сайт





@темы: Художник,фотограф, apofiss, художник, Цитаты


Написано beauty_Nikole Оригинальное сообщение Художники Елена и Михаил Иваненко







Во внешних фактах биографии творческого человека (как бы богаты или скупы они не были бы на события) никогда не содержится больше информации, чем в его собственных произведениях…

Если человек жаждет чуда и сказки, сделай для него это чудо!

Новая душа будет у него и новая у тебя…

капитан Грей. "Алые Паруса"



Там, где сбываются мечты..., oil on canvas

С Рождеством!, oil on canvas


Рождество, oil on canvas

Благовест, oil on canvas

Зима в тиши дерев, oil on canvas

Снежная суббота, oil on canvas

Раздумье, oil on canvas

В объятьях тишины oil on canvas

Колыбель солнца, oil on canvas

В гостях у маленького озера, oil on canvas

Краешек той Земли, что навсегда с тобой, oil on canvas

Ожидание, oil on canvas

Сказка в лучах дневного света, oil on canvas

На краю осени, oil on canvas

Вересковый мёд, oil on canvas

В ожидании чуда, oil on canvas

Осенняя мелодия, oil on canvas

Весёлый денёк, oil on canvas

Там где Душе светло и ясно, там где всегда Весна, oil on canvas

Солнышко лесное, oil on canvas

Песня, oil on canvas

Над рекой туман повис, oil on canvas

Наедине, oil on canvas

Утреннее лето, oil on canvas

Воспоминание, oil on canvas

Ромашковое утро, oil on canvas

Архыз, oil on canvas

И озеро тайком грустило. Тенистый брег ему внимал,
и воды кругом обнимал, oil on canvas

Михаил родился 24 ноября 1960 года в г. Таганроге.

В 1988г. окончил Ростовское художественное училище им. Грекова.

Елена родилась 9 марта 1966 года в г.Тимашевске.

В 1989г. окончила Ростовское художественное училище им. Грекова с отличием.

Выставочная деятельность с 1990 года. В 2000 г. Организовали Детскую

Художественную Студию - АРТ-студия "8-й день недели". Педагогическая деятельность.

Картины Елены и Михаила находятся в частных собраниях России, Франции,

Германии, Польши, Чехии, Кении, Греции, Австрии, Италии, Америки.

Сайт художников


via




@темы: Художник,фотограф, иваненко елена, иваненко николай, Праздник, живопись, художник, сказки, художники, Цитаты

Омела белая, так же как дуб, в древности служила предметом суеверного почитания.

 (75x40, 1Kb)

Маги древних галлов — друиды — поклонялись ей. По сообщению Плиния, причиной этого было то, что все растущее на дубе считалось божественным. При этом омела не имела корней в земле, и было не ясно, откуда она появляется на дереве.

 (520x686, 117Kb)

Легенды Швейцарии омелу называли «громовой метлой» — думали, что она появляется на деревьях от молнии. В Богемии верили, что «громовая метла», сожженная в огне, должна служить защитой дома от молнии. Омела играла не только роль громоотвода, но и универсальной отмычки: ей приписывалась способность открывать любые замки.

Но наиболее драгоценным ее свойством была защита от магии и колдовства.

Негры вало из Сенегамбии носили листья омелы в качестве талисмана «григри», предохраняющего от ран на войне. В Австрии ветку омелы клали на порог дома, чтобы избавиться от кошмаров.



В Швеции пучок омелы подвешивали к потолку дома, конюшни и коровника для того, чтобы тролль не мог причинить вреда ни людам, ни животным.

Омела — вечнозелёное растение, растущее на ветвях различных деревьев, в различных мифопоэтических традициях выступает как символ жизни.

 (700x525, 177Kb)

Римские писатели (Цезарь, Плиний Старший и др.) описывают окружённый таинственностью друидский ритуал собирания Омелаы. Вергилии в «Энеиде» (VI) сообщает о том, как Эней по совету Сивиллы добывает ветвь Омелы(«золотую ветвь»), приносит её в жертву Просерпине и попадает в подземное царство для свидания со своим отцом.

 (75x40, 1Kb)

Дж. Фрейзер связывал ритуал добывания Омела друидами и «золотой ветви» Энеем с обычаем, при котором жрец святилища Дианы на озере Неми убивал своего предшественника. В развитие идеи Фрейзера в литературе высказывалось мнение о срезании Омелы с дуба как символическом обряде лишения мужской силы старого царя, совершаемом его преемником. В этом смысле об Омеле можно говорить и как о сексуальном символе, образе жизни обвитого ею дуба.

 (700x525, 60Kb)

В мифопоэтическом сознании Омела, вероятно, могла связываться и с солнцем: именно этой связью можно объяснить обычай срезать Омелу во время летнего и зимнего солнцестоянии, соотносимых соответственно с жизнью и смертью . В этом контексте показательна и одна из эпиклес Аполлона — Иксиос, т. е. букв, «омеловый» (от греч. «омела»).

Данте Габриэль Россетти Развешивание омелы (Hanging the Mistletoe)

 (699x622, 127Kb)

Добывание Омелы в канун рождества в ряде традиций и поныне является ритуалом, в определённой мере напоминающим друидский. Вместе с тем бытуют представления, что срезание ветви Омелы является опасным. Ветвями омелы украшают дома снаружи и внутри, её ветки (или изготовленные из омелы фигурки) развешивают в помещениях для скота с целью изгнания злых духов и ведьм.

 (400x409, 19Kb)

Согласно многочисленным поверьям «золотая ветвь» Омела способна помочь отыскать золотой клад или открыть замок, а напиток из Омелы обеспечивает человеку неуязвимость. Широко известно использование Омелы в магии и народной медицине, где она относится к растениям Иоанна Крестителя и считается всеисцеляющим средством.

The Magic of Mistletoe

 (540x699, 85Kb)

Женщины, желавшие зачать ребенка, носили веточки омелы на талии или на запястьях. Среди национальных названий омелы – дубовые ягоды в русском, трава распятья (Herbe de la Croix, отражающее верования, что крест Иисуса Христа был сделан из древесины омелы) во французском, а также птичий клей (Birdlime, из-за клейковины, содержащейся в ягодах и привлекающей птиц) и панацея (all-heal) в английском языке.

 (75x40, 1Kb)

В своей книге Иллюстрированная энциклопедия традиционных символов Дж.С. Купер предположил, что, поскольку омела — ни дерево, ни кустарник, и таким образом — ни одно и ни другое, это символизирует "свободу от всех запретов, так что любой под этим растением получает свободу от ограничений"). Именно омела была первым растением, принятым в качестве символа американского штата — это произошло в 1893 году в Оклахоме.

 (663x699, 190Kb)

Омела - сакральное растение, с которым издавна связаны красивые рождественские поверья и ритуалы. Поэтому каждый год в декабре мы покупаем изящную веточку омелы и, принеся ее домой, подвешиваем где-нибудь повыше. И каждый раз, проходя под омелой, обязательно целуемся, как предписывает старинная традиция. Именно на Рождество омела полностью проявляет свои качества, помогая сохранить в наших домах любовь, здоровье и достаток

 (700x635, 142Kb)

Средневековые лекари считали омелу белую панацеей и универсальным противоядием. Долго использовалась омела в качестве лекарства от эпилепсии. В современной медицине молодые побеги и листья омелы белой применяются в составе кровеостанавливающих препаратов, средств для понижения артериального давления и снижения активности центральной нервной системы.

z_jun-p17origin-02 (216x283, 28Kb)

Содержание биологически-активных веществ в омеле изменяется в зависимости от того, на каком "хозяине" эта омела росла. При контакте с омелой следует помнить, что сок растения может вызывать раздражения кожи и слизистых, а самолечение с использованием омелы недопустимо.

Брошь Омелла

 (700x605, 213Kb)

Популярная и ныне традиция целоваться под ветками омелы на Рождество, по мнению некоторых исследователей, берет начало в древнескандинавской мифологии, где омела находилась в подчинении богини любви, красоты и плодородия Фрейи.

 (75x40, 1Kb)

Воины-враги, встретившись под омелой, должны были сложить оружие до конца дня. Другие исследователи считают, что она происходит из свадебных церемоний, которые традиционно отмечались во время сатурнианских зимних празднеств в Древнем Риме – на их месте с приходом Христианства стали отмечать Рождество.

Druids Cutting the Mistletoe

 (700x500, 82Kb)

В процессе борьбы за искоренение язычества христианская церковь пыталась запретить использование омелы, однако не достигла в этом успеха. И в наше время европейские рождественские базары предлагают тонкие веточки с невзрачными желтоватыми ягодами, под которыми на Рождество с удовольствием целуются влюбленные пары (американские влюбленные целуются под форадендроном желтоватым (Phoradendron serotinum), местным родственником омелы, с более широкими листьями и такими же, как и у омелы белой, ягодами

 (698x699, 169Kb)



via



@темы: символы, Мифология, омела, Ретрофото,винтажфото, Символы,геральдика, рождество, Цветочное, Праздник, растения, Легенды


Написано KYKOLNIK Оригинальное сообщение Рождественские подарки











Мы любим в детстве получать подарки,


А в зрелости мы учимся дарить,


Глазами детскими смотреть на праздник яркий


И больше слушать, меньше говорить.



С.Маршак



 





Felix Ehrlich «Christmas» 1889



 





Agathe Röstel



 





Willem Benedictus Stoof «The Christmas Presents» 1875







NN«Christmas Morning»



  





Fritz Amann (1878-1969) «Christmas Mail»



  





Trisha Romance «Generous heart»



 





Стрелкина Надежда



 





Вл.Мухин «Рождество» 2004



 





Sandra Kuck «Christmas Morning»



 





«Christmas Morning» Иллюстрация из модного журнала начала ХХ в.



 





Henry Mosler (1841-1920) «Christmas Morning» 1916



 



 



Gadsby, William Hippon (British, 1844-1924) «Christmas Morning» 1880



 





Feszty, Masa (1895 - 1979) «Santa Claus in the Country»



 





Gabor Toth «Christmas Morning»



 





Carl Larsson  «Christmas Morning»



 





Gyustav Dore «Christmas Eve»



  (150x60, 1Kb)   



via




@темы: Художник,фотограф, рождество, стихи, Праздник, живопись, подарки, Цитаты

Притча из книги Энтони де Мелло Одна минута глупости

 (241x35, 2Kb)

- Разве ты не пожелаешь нам счастливого Рождества?

Мастер взглянул на календарь, увидел, что это был четверг, и сказал:

- Лучше я пожелаю вам счастливого четверга.

Христиане обижались на Мастера до тех пор, пока он не объяснил:

- Миллионы людей радуются не Сегодняшнему дню, а Рождеству, поэтому их радость кратковременна.

Для тех же, кто радуется Сегодняшнему дню, каждый день - Рождество.

 (700x668, 231Kb)

via



@темы: Притчи, притча, де мелло энтони, из книг

Праздничного настроения!:)

 (550x95, 6Kb)

Это для ваших любимцев,а если котик не справляется,то и самим можно пройти:)


Пойти узнать, какой ты котик можно здесь.

Моя кошечка вот такая Красавица,оказывается:)

 (550x95, 6Kb)

С наступающим Новым годом!:)


via



@темы: котик, картинки, тест, Звери,кошки, Тесты,гадания,гороскопы,интересности, кошки, Интересное в сети


Написано somers Оригинальное сообщение Грот Рождества Христова







Грот Рождества Христова - это место, которое традиционно считается местом

рождения Иисуса Христа и расположено на Западном берегу реки Иордан в городе Вифлееме.

Это место являет символы мира на Святой земле и по всему миру.



Паломница из России молится 21 декабря. (Tara Todras-Whitehill, AP)



Африканские паломники 20 декабря в Гроте Рождества Христова.

Христианские паломники пришли к месту рождения Иисуса Христа,

чтобы отпраздновать Рождество. (Menahem Kahana, AFP / Getty Images)





Нигерийские христианские паломники 20 декабря опускаются на колени в гроте

Рождественского собора, где по легенде родился Иисус Христос.

Израильский министр туризма Стас Месежников говорит, что на Рождество

в городе ожидается около 70 000 туристов. Израиль и Палестина тесно сотрудничают,

чтобы координировать движение паломников. (David Silverman, Getty Images)



Молящаяся русская христианка отражается в иконе Девы Марии и младенца Иисуса в церкви 22 декабря.

В своем обращении на Рождество 20 декабря Папа Бенедикт XVI говорил о месте рождения Иисуса,

которое является символом мира на Святой земле и по всему миру. (Musa Al-Shaer, AFP / Getty Images)



Маленький палестинский христианин в костюме Санты зажигает свечу

со своим отцом 20 декабря. (David Silverman, Getty Images)



Христианский паломник молится в Гроте Рождества Христова 19 декабря.



Члены палестинской христианской семьи держат свечи перед Гротом Рождества Христова

и смотрят, как мэр библейского города зажигает елку на площади Мангер 15 декабря.

(Musa Al-Shaer, AFP / Getty Images)



Посетительница кладет пальцы на дырочки в форме распятия

на одной из древних колонн в церкви 21 декабря. (Uriel Sinai, Getty Images)



Монахиня молится в Гроте Рождества Христова 21 декабря. (Uriel Sinai, Getty Images)



Посетитель молится в Гроте 21 декабря.



Христианка зажигает молитвенные свечи 20 декабря. (David Silverman, Getty Images)



Монахиня в церкви 20 декабря. (Menahem Kahana, AFP / Getty Images)



Посетитель молится в Гроте Рождества Христова 21 декабря в Вифлееме.

(Uriel Sinai, Getty Images)



Посетитель идет мимо скамеек в Гроте Рождества Христова21 декабря.

(Uriel Sinai, Getty Images)



Африканские христианские паломники посещают Грот Рождества Христова20 декабря.

(Menahem Kahana, AFP / Getty Images)



Ноур – палестинка, исповедующая ислам, стоит в свете, просачивающемся

сквозь верхнее окно и отбрасывающем лучи на древние мраморные колонны,

во время посещения Грота Рождества Христова 20 декабря. (David Silverman, Getty Images)



Палестинский офицер службы безопасности повернулся, чтобы посмотреть салют

на площади Мангер у Грота Рождества Христова 15 декабря. (Nasser Shiyoukhi, AP)



АРТ АРТель


via




@темы: фотографии, символы, Символы,геральдика, рождество, грот рождества, мир, Праздник, Религия, Цитаты

d14c8058dcea (286x80, 19Kb)

Пост с поздравлениями с католическим Рождеством тут.

Веселого вам отдыха.

Пост с просьбой помочь девочке вы можете найти здесь.

Еще есть вот тут хорошие размышления о желаниях под Новый год ,и я согласна с автором.

Всего вам доброго!

13 (700x482, 100Kb)

Эдуард Мане Белые пионы




@темы: О себе, Интересное в сети, эго, Праздник, размышления, заметочка

Часть 2

Часть 1

Художник Ангелика Кауфман родилась в 1741г. в маленьком швейцарском городке Кур (Хур). Спустя год ее отец, небогатый немецкий художник Иоганн Иосиф Кауфман с женой и крошечной дочкой перебрался в Италию, где, переезжая из города в гoрод, расписывал небольшие церкви и делал заказные портреты.

Автопортрет 1784г

 (548x699, 39Kb)

С шести лет Ангелика училась и работала с нагрузкой и упорством взрослого мужчины.

В 1754г. Кауфманы переехали в Милан, и вскоре дворцовая знать выстроилась в очередь, чтобы заказать у юной художницы свои портреты.После смерти матери в 1757г. отец увез дочь к себе на родину в Шванценберг (территория нынешней Австрии). Но здесь никто не интересовался галантными картинами, и Ангелика исполнила фрески для приходской церкви.



Святой Петр 1758

 (530x693, 32Kb)

Затем она работала при дворе графа Монфорта, а в 1763г. вместе с отцом переехала в Рим, где попала в художественную среду, увлеченную античностью.

Святой Павел 1758

 (530x681, 35Kb)

Огромное влияние на формирование дарования Ангелики оказал известный немецкий ученый-археолог и историк И.И.Винкельман.

Его находки при раскопках в Помпеях и Геркулануме открыли перед восхищенной девушкой античное искусство и направили ее художественное мировоззрение в сторону классицизма. Винкельман высоко ценил талант Кауфман:

«Мой портрет для одного друга сделан исключительной личностью, одной немецкой художницей. Она очень сильна в портретах...».

Портрет Иоганна Иоахима Винкельмана (1731-1808) 1764

 (530x692, 37Kb)

Парадный портрет И.И. Винкельмана (1731-1808)1764

 (530x684, 33Kb)

Парадный портрет археолога (1764 г.) искусствовед Ханне Гагель считает более тонким и психологичным, чем другие изображения Винкельмана, исполненные мужчинами, так как он «подчеркивает не столько официальный фасад, сколько внутренние свойства изображенного лица».

Полное профессиональное признание Кауфман получила в 1765г., когда в 24 года была принята в члены Академии Св. Луки в Риме, а спустя три года — Французской Королевской академии

Портрет консула Исаака Джаминео(Jamineau) 1763

 (542x699, 38Kb)

Портрет Дэвида Гаррика

Дэвид Гаррик (1717-1779) — известный английский актер, драматург и режисёр. 1764г

 (517x669, 30Kb)

В 1766г. Ангелика Кауфман, заручившись многочисленными приглашениями, переезжает в Лондон. Пятнадцать лет, проведенные в Англии, были самыми плодотворными в ее жизни.

Успех и слава Кауфман бы ли ничуть не меньше, чем у таких прославленных английских живописцев, как Гейнсборо и Рейнолдс. К тому же хорошенькая девушка, прекрасная певица, музыкантша и художница была богата, независима, принята в высшем свете и не знала отбоя от женихов.

Автопортрет с бюстом Минервы 1773

 (581x699, 43Kb)

Президент Английской академии художеств Рейнолдс предлагал Ангелике заключить блестящий союз, но она отказала ему.

Дальнейшие события больше похожи на детективный роман. Именно они впоследствии послужили сюжетом для драмы В. Гюго "Рюи Блази".

Обиженный отказом, художник воспользовался путаницей в документах внебрачного сына графа Горна, Фредерика Брандта. Он оказал поддержку неутвержденному в правах мнимому наследнику и представил его Ангелике как своего друга и графа. Юноша был красив, воспитан, умен.

Молодые люди полюбили друг друга и обвенчались, и тогда мстительный Рейнолдс вскрыл обман. Эта сенсация наделала много шуму. За присвоение чужого имени Ф. Брандт был арестован. Ангелика не смогла простить обмана и через два месяца, в феврале 1768г., использовав все связи, получила развод.

В результате потрясения она перенесла горячку, стала нелюдимой.

Портрет Джошуа Рейнольдс Между 1767

 (540x675, 34Kb)

Но из Лондона Кауфман все же не уехала. Она активно работала там еще тринадцать лет, со всех сторон получая многочисленные заказы и знаки внимания. Высшим признанием ее таланта стал факт избрания художницы в 1768 г. членом Английской академии художеств.

Личная трагедия отдалила Ангелику от высшего общества, теперь она общалась только с узким кругом интеллигенции и продолжала много работать.

Эдмунд Бастард 1775

 (548x699, 35Kb)

Прощание Гектора и Андромахи 1769г

 (650x663, 56Kb)

Ее престарелого отца очень волновало, что дочь после его кончины остается совершенно одинокой и беззащитной. B 1781г. он настоял на ее браке с Антонио Дзукки(Лукки), гравером и посредственным венецианским художником. С ним Ангелика вернулась в Италию.

Портрет Антонио Дзукки 1781

 (540x696, 35Kb)

Живописное наследие Кауфман велико и по-настоящему не изучено. Она была разносторонней художницей, писала на мифологические и библейские, аллегорические и исторические сюжеты. Картины на мифологические темы ей не всегда удавались, так как требовали умения писать обнаженную натуру, а знаний анатомии ни женской, а тем более мужской, Ангелика не получила. Но там, где сюжет не требовал изображения обнаженных тел, художница отличалась тонкой моделировкой композиции, виртуозным исполнением и прекрасным чувством колорита.

Портрет сэра Джеймса Хэл Дугласса, химика и геолога

(1761-1832) 1785г

 (550x689, 43Kb)

Безумная Мария После 1777 г

Картина написана по сюжету романа Л.Стерна «Сентиментальное путешествие по Франции и Италии» (1768). Здесь представлен эпизод, когда во время поездки, главный герой, Йорик, встречает безумную Мэри, которая сошла с ума из-за несчастной любви.

 (600x623, 52Kb)

Кауфман увлекалась энкаустикой (живописью восковыми красками) и прекрасно справлялась с этой сложной техникой восковой живописи, выполняемой горячим способом и расплавленными красками. Она отлично гравировала и много работала в области разработки мебели и интерьера, создавала сложные графические узоры для росписи посуды, была настоящим мастером портрета.

Портрет женщины в костюме весталки 1785

 (545x699, 46Kb)

Портрет Фердинанда IV, короля Неаполя и Сицилии 1782-83

 (583x699, 45Kb)

Идеальный портрет Шекспира 1781г

 (500x636, 40Kb)

Портрет скульптора Антонио Кановы 1795-96

 (603x699, 44Kb)

К числу самых тонких и психологических изображений относится «Портрет И.В.Гете» (1787 — 1788 гг.), хотя сама Кауфман считала, что не сумела передать все многообразие творческого гения поэта, и оставила работу незавершенной.

 (493x683, 33Kb)

Ангелика познакомилась с Гете в Риме, и они стали близкими друзьями, беседовали об искусстве, ходили на выставки. Единственный дом, который поэт посещал в Риме, принадлежал Кауфман. Гете не пропустил ни одного музыкального и литературного вечера в ее салоне. Он видел, как эта родственная ему душа, эта модная и хорошо оплачиваемая художница была одинока и скучала в обществе бесталанного, скупого, старого супруга, но не роптала на судьбу.

Поэт высоко ценил профессионализм, талант и богатый внутренний мир этой интересной женщины и ей первой читал только что написанные строки. Эта встреча и дружба долгое время согревала душу стареющей Ангелики

Фердинанд IV, король Неаполя, и его семья 1783

 (700x531, 47Kb)

Девушка в венке с бубном 1801

 (564x699, 44Kb)

Анна Амалия фон Саксен-Ваймар

с А.Кауфман и друзьями в парке загородного дома в Tиволи 1789,

 (700x569, 67Kb)

Автопортрет 1794

 (542x699, 38Kb)

Кауфман умерла 5 ноября 1807 г. в Риме. Вся Академия Св. Луки проводила ее в последний путь, а за гробом, как на похоронах Рафаэля, несли две последние картины, написанные ее рукой. В Римском пантеоне впоследствии был установлен бюст Ангелики Кауфман — красивой женщины и талантливой художницы.

Продолжение все-таки следует...




@темы: личность, история, Художник,фотограф, живопись, Личность в истории, художник


Написано beauty_Nikole Оригинальное сообщение Karpati Jozsef. Fine art





Очень понравился художник

Karpati Jozsef Site, современный венгерский художник.
В центре моей живописи находится Человек.
Я хочу рассказать о человеческих взаимоотношениях,
тех тонких вибрациях чувств которые не выразишь словами...





































@темы: женский образ, Художник,фотограф, jozsef karpati, художник, Цитаты


Написано affinity4you Оригинальное сообщение Мельничка :)

Милые фотографии)







The Old Mill, North Little Rock, Arkansas







Becks Mill, Salem, Indiana





Falls Mill, Belvidere, Tennessee





Glade Creek Grist Mill in Winter, Babcock State Park, West Virginia





Glade Creek Grist Mill, Babcock State Park, Clifftop, West Virginia





Glade Creek Grist Mill, Babcock State Park, West Virginia





Hidden Mill, Stone Mountain Park, Georgia





Hodgson Mill, Missouri





Hurricane Mills, Tennessee





Mabry Mill in Autumn, Blue Ridge Parkway, Virginia





Mabry Mill, Blue Ridge Parkway, Virginia



[URL=affinity4you.ru]



Millbrook Mill, Delaware Water Gap National Recreation Area, New Jersey





Mingus Mill, Great Smoky Mountains National Park, North Carolina.





Old Mill, Pigeon Forge, Tennessee





Peterson Mill, Saugatuck, Michigan





The Old Mill, Pigeon Forge, Tennessee

via




@темы: фотографии, Художник,фотограф, мельничка, Цитаты

Истоки этой красивой традиции вытекают с берегов верхнего Рейна, прежде всего из Эльзаса. В XVI веке под Рождество гильдии и цеховые организации из алеманской области начали устанавливать «рождественское дерево». Оно не было ещё центром семейного праздника, как это стало позднее, а было городским и общественным событием. Как правило, дерево подвешивалось к потолку и иногда даже макушкой вниз, и использовали для этой цели вначале не ель, а бук.Когда праздник заканчивался, детям позволялось стрясать с дерева плоды и сладости.

 (700x520, 90Kb)

К середине XVIII века елка существовала уже в современном виде. Елку в Германии и в других странах первоначально ставили в городах. Центром распространения елки в Австрийской империи стала Вена, где елка в XVIII веке была связана с Николиным днем. В 1820 году елка появилась в Праге; с начала XIX века елка известна и в скандинавских странах.



Обычай ставить елку шел от высших слоев общества. Так, в Англии впервые елку нарядила немецкая принцесса (в 1760 г.) ставшая женой Георга III, а в 1840 году в Виндзоре елку для детей устроила королева Виктория со своим немецким супругом Альбертом Кобургским.



С 1840-х годов елка стала известна в России. Под влиянием города елку стали устраивать сначала в сельских школах, а затем обычай распространился и на крестьянские дома. Немецкие иммигранты XIX века завезли обычай украшать елку и в Америку, где её со временем стали ставить на площадях.

snegurochka_smm-03004_400 (400x400, 88Kb)



Елка проникла и в мусульманские страны. Например, в 1960-е годы её украшали в Тегеране и Марокко. До второй мировой войны елку наряжали и в Турции, но этот обычай был запрещен Кемалем Атарюком в 1936 г. с целью сохранения леса. Во многих странах, где нет елей, их заменяют деревьями других видов.



Что же способствовало распространению обычая украшать рождественско-новогоднюю елку?

Некоторые считают, что это произошло из-за веры в сверхъестественные свойства ели — в то, что колючие иглы защищают от ведьм и других злых сил. А немецкие исследователи считали, что предшественниками елки были ветки плодовых деревьев, которые ставили в домах в воду задолго до Рождества, чтобы они зацвели к праздничному дню. По его предположению, из опасения, что ветки по какой-либо причине не зацветут (а это был плохой признак), их стали заменять вечнозеленой елкой.

Ещё одна точка зрения: ель, украшенная плодами, имеет своим прообразом библейское райское дерево

 (700x476, 74Kb)


via



@темы: история, Праздник, елочка

Праздник приближается.

Хотите оригинально оформить и недорого подарок?

В наше кризисное время это очень кстати:)

 (640x476, 109Kb)

Такой подарок никогда не будет лишним и понравится всем. И затрат больших он не требует.



 (448x297, 42Kb)

Кладем внутрь ветки. Желательно натуральные, вкусно пахнущие смолой.

 (700x525, 125Kb)

Берем апельсины, лепим на них бантики. Фантазии нет предела

 (700x525, 87Kb)

Делаем такие таги. На обратной стороне можно написать пожелания, поздравления

 (700x525, 104Kb)

Привязываем на яблоки

 (700x525, 102Kb)

А теперь все складываем

 (699x525, 84Kb)

Можно немного приукрасить. Серебристые шары, шишки дополнят праздничную новогоднюю картину

 (700x508, 101Kb)

источник

И необязательно покупать подарочные корзины,можно все сделать ручками:)

Мне так понравилось:)

Кстати,С Рождеством!



via



@темы: мастер-класс, подарок, оформление, Праздник


Написано -KRASOTA- Оригинальное сообщение Тридцать три подзатыльника







0_a38e_42d88c3b_XL (690x700, 118Kb)

Пьеро моложе дон Жуана, хотя тоже родом из фольклора. Понадобился народу и такой герой легенды,сугубо лирический, а на пустом месте ничего не случается.

Античные герои не могли позволить себе такие вольности, как быть просто грустными. Они могли быть философами, мудрецами, но по-воински принимали жизнь как есть, вникая в смысл вещей, не упиваясь своими эмоциями.



В средневековье этот типаж тоже был не характерен, изредка проглядывается в песнях трубадуров. Но поэзия трубадуров тесно связана с рыцарскими замками – а это совсем не место для «простачка» Пьеро.

Пьеро появился позже, в Италии, из простонародья. Не стоит путать его с русскими Петрушками, хотя и родственниками, и даже тезками – но разной генеалогии. Пьеро – привнесенный образ через заимствование культур.





Сначала он появился как итальянский паренек Педролино. Был он ловок, изворотлив, но часто попадал впросак и уже тогда был бит нещадно. К XVII веку этот крестьянин-мукомол стал уже более знакомым нам Пьеро, пошел в услужение к Арлекину, которому немедленно стал соперником – и в делах, и, самое главное, в любви. Вид уже тогда имел трогательно-комический: широкая рубаха с жабо, панталоны, лицо, обсыпанное мукой (профессиональное: то ли умыться забыл, то ли за своей бледностью и не замечает), дурацкая шапочка на голове.




Его хозяин Арлекин жил всегда, это – неунывающий, нерефлексирующий типчик, прощелыга-прохиндей, и оставаться ему неизменным, и жить ему вечно. Но Арлекин не может существовать без Пьеро, а Пьеро – уже намного более сложный образ, как он ни варьировался со временем, мы постоянно сталкиваемся с ним и в реальной нашей жизни.

Эти карнавальные типажи из итальянской commedia dell’arte стали не только героями многочисленных произведений, но и определенными, хорошо распознаваемыми психотипами. К XIX веку Пьеро – уже законченный меланхолик, неврастеник, неудачник, несчастный и отвергнутый возлюбленный, таким он и появляется во французском театре.

Поль Сезанн Пьеро и Арлекин

 (547x698, 113Kb)

Этот образ очень любили романтики. Правда, у них Пьеро иногда бунтует против существующего положения вещей, даже не столько против того, что всегда бит, сколько против банальности и замшелости окружающего мира. Бунт сам собой стихает, боль остается. Пьеро уже не просто клоун, он уже ближе к дворянской культуре, и общая субтильность остается.



"Нарумяню лицо мое, лунное, бледное,Нарисую брови и усы приклею, Слышишь ты, Коломбина, как сердце бедное,тянет, тянет грустную песню свою? (А. Блок «Балаганчик»)



«Пьеро ХХ века» называли Марселя Марсо – знаменитого французского мима. На поэтический цикл стихотворений бельгийца Альбера Жиро «Лунный Пьеро» написана музыка композитором-додекафонистом А. Шенбергом. Прекрасно отображен Пьеро в фильмах «Дети райка», не говоря уже о «Безумном Пьеро» Годара.



Не умирает Пьеро и в поэзии: Он – мальчишка, парень смелый, Без скорлупки плод незрелый, Вот Пьеро, Пьеро, Пьеро! (Поль Верлен).



Отдельного разговора заслуживает Пьеро Вертинского. «Русский Пьеро» с лицом, намазанном белилами, с изломом бровей, с необычными элегическими песенками – яркий декаданс во вполне крепкой плоти самого певца. Популярность необыкновенная в самые тяжелейшие времена…

Александр Вертинский

 (374x600, 132Kb)

Поразительно, что в сказке итальянского писателя Карло Коллоди «Пиноккио», которая являлась первоисточником «Буратино», Пьеро среди героев нет. Пьеро понадобился А. Толстому, уже в XX веке.



Где же Пьеро сейчас, кем стал? Пьеро жив и сейчас. Не всем же быть в роли героя-любовника. Арлекинов хватает, все они при деле, бизнес у них неплохо идет, и мыслями ненужными не маются, с Мальвинами-Коломбинами управляются без натуги.

А Пьеро может читать лекции в университетах или заниматься своим непосредственным занятием – играть на сцене, или даже сидеть в котельной, пописывая какие-нибудь очень неплохие тексты. И он почти всегда безнадежно влюблен, даже если это девочка с голубыми волосами, «плакса и приставала». Он ведь влюблен в свой образ, позволяющий и воспеть, и пострадать:



А он дарил ей розы, покупал ей духи,

Посвящал ей песни, читал ей стихи…



Или нелепо и еле слышно попытаться сказать самое важное любимой: Пьеро при виде Мальвины начал бормотать слова – столь бессвязные и глупые, что мы их здесь не приводим. («Буратино»).



Так и живет Пьеро: когда в мечтах, когда в меланхолии, когда и в некоторой восторженности. И никак не удается ему отделаться от Арлекина. А как убежишь от самой жизни, бурлящей, кипящей, дающей подзатыльники зазевавшимся? Только в мечты и переживания, не обязательно экзальтированные, но обязательно в лирические.



И вовсе он не слаб, как может многим показаться. Пьеро – сильная личность: а вы попробуйте прожить несколько веков с неразделенной любовью, да еще получая нескончаемые тумаки! Пьеро – не пацифист, просто у него в балаганчике жизни своя роль, к ней не выдается палка или дубинка. Но он не только страдает, он часто и созидает.



Но и без Арлекина ему трудно. Не может все-таки эта парочка надолго разлучаться:



– А ты не будешь больше драться?

– Ну нет, я еще только начал.

(«Буратино»).



Антуан Ватто «Пьеро»

 (562x699, 48Kb)





via




@темы: пьеро, Философское, Художник,фотограф, литература, Легенды, художник, картины, Цитаты, Декаданс

Арсений Тарковский

 (392x58, 4Kb)

Werde der du bist.

Гёте


Когда тебе придется туго,

Найдешь и сто рублей и друга.

Себя найти куда трудней,

Чем друга или сто рублей.

Ты вывернешься наизнанку,

Себя обшаришь спозаранку,

В одно смешаешь явь и сны,

Увидишь мир со стороны.

 (574x700, 107Kb)

И все и всех найдешь в порядке.

А ты - как ряженый на святки

Играешь в прятки сам с собой,

С твоим искусством и судьбой.



В чужом костюме ходит Гамлет

И кое-что про что-то мямлит, -

Он хочет Моиси играть,

А не врагов отца карать.

Из миллиона вероятий

Тебе одно придется кстати,

Но не дается, как назло,

Твое заветное число.

 (392x58, 4Kb)

Загородил полнеба гений,

Не по тебе его ступени,

Но даже под его стопой

Ты должен стать самим собой.

Найдешь и у пророка слово,

Но слово лучше у немого,

И ярче краска у слепца,

Когда отыскан угол зренья

И ты при вспышке озаренья

Собой угадан до конца.

 (392x58, 4Kb)



via



@темы: Близко, Стихи о разном, тарковский арсений, стихи, Интересное в сети, картины


Написано igorinna Оригинальное сообщение Шербурские зонтики











Трогательная история о любви и разлуке, сыгранная под очаровательную музыку Мишеля Леграна молоденькой Катрин Денев и Нино Кастельнуово в фильме Жака Деми «Шербурские зонтики», стала символом 60-х.






 





До «Шербурских зонтиков» Деми снял несколько короткометражных фильмов и два — полнометражных. В его фильме Лола» снималась прославленная Красавица Анук Эме, а в «Заливе ангелов» блистала Жанна Моро. С Катрин Денев они сотрудничали еще дважды — на фильмах «Девушки из Рошфора» и на «Ослиной шкуре». Достаточно много работал Жак Деми и после своего самого знаменитого фильма. Но в истории мирового кино режиссер, ушедший из жизни в 1990 году, навсегда остался автором «Шербурских зонтиков», получивших «Оскар» в 1966 году.



 



 Жака Деми








Сюжет картины очень прост. Уже далекий 1957 год. Женевьеве и ее возлюбленному Ги по 18 лет. В детстве они чаще слышали грохот канонад Второй мировой войны, чем мирную музыку флейт. А на их юность легла черной тенью война Франции в Алжире. И снова разлуки, страх за любимого, одиночество... Все это пережил и сам режиссер — ему было пятнадцать, когда закончилась Вторая мировая, и это его друзья покидали любимых не по своей воле , а по приказу родины. И иного выбора у них попросту не было.






 



Поначалу прославленный Мишель Легран совершенно не обрадовался перспективе работать с мало кому известным Жаком Деми, у которого к тому же абсолютно не было денег. Однако , к счастью для зрителей, женой режиссера была ... тоже режиссер Аньес Варда («Клео от 5 до 7», «Сто и одна ночь Симона Синема»;). Это она буквально за руку привела Денев к Деми и убедила мужа увидеть в молоденькой, только начинавшей актрисе, будущую звезду. А супруга композитора поразительно точно предвидела будущее картины и упросила мужа помочь Деми.



 



  Мишель Легран








В результате, творцы подружились: «Мы с Жаком заперлись у меня дома и начали сочинять обычный мюзикл, в котором диалоги проговаривают, а песни поют. Через некоторое время поняли, что ничего не выйдет: нас смущали переходы от диалогов к музыке и наоборот. Мы расстались на несколько месяцев. Пока Жак не позвонил и не сказал: «Давай сделаем без стыков — пусть поют и диалоги, и песни!» Но от их проекта целый год в ужасе отказывались все продюсеры — какой-то кошмар под беспрерывное пение!



 



Катрин денёв и Роже Вадим








Мало того. Деми и Леграну почти в лицо говорили о их ненормальности, когда они на два голоса исполняли в очередной раз в очередном кабинете все партии из будущего фильма. Только один человек поверил в эту безумную идею — медиамагнат Пьер Лазарев. Он не только дал деньги на постановку, но, что не менее важно, помог с прокатом. Лазарев объявил рекламный бойкот владельцам кинотеатров и «Шербурские зонтики» показывались в лучших парижских залах.






 



По признанию Катрин Денев, именно Аньес Варда придумала образ Женевьевы. В те годы безраздельно царствовала Брижит Бардо. Миллионы девушек во всем мире одевались, как она, отращивали и с гордостью носили такие же гривы, как она, и потрясали основы буржуазной морали вызывающим поведением в общественных местах. И было еще одно... Режиссер Роже Вадим (Вадим Племянников) не только снял прославленные фильмы с Бардо(«И Бог создал женщину...» и др.), но и доводился ей мужем. О бесконечных проблемах их семейной жизни беспрерывно судачила пресса всех стран.






 



Громкие романы и бесконечные измены обоих супругов не давали покоя хроникерам светских колонок. В конце концов, они расстались. А Роже Вадим стал создавать новую звезду из новой подруги — Катрин Денев. Глубоко обиженная тем, насколько ей легко и быстро нашлась замена, Бардо достаточно ядовито описала соперницу, увиденную ею на съемках фильма «Отпустив поводья» (1961): «Вадим притащил за собой семнадцатилетнюю брюнеточку, которая носила прическу, как у меня, и одевалась ,как я.






 



Звали ее Катрин Денев Она выглядела этакой простушкой, что иногда ужасно раздражало». Варда поняла: вторая Бардо попросту не нужна. Она посоветовала Денев отказаться и от яркой подводки глаз, и от нарочито спутанной гривы волос. «Откройте лицо», — прозвучало как приказ. Денев тут же отправилась в знаменитый парикмахерский салон в Париже. Ее непослушную гриву шикарных волос перекрасили из пергидрольного цвета а-ля Бардо в цвет натуральной пшеницы и собрали в природно-элегантную прическу.






 



Так мир впервые увидел знаменитый овал лица Денев. Новая мода привилась мгновенно и вскоре уже мало кто вспоминал о времени Бардо. Самые продвинутые модницы стягивали волосы в «хвосты», «халы» и пучки. А в титрах фильмов стали, кроме обычных сведений, указываться названия салонов, которые делали прически Денев. И с тех пор они соревнуются за право причесывать прелестную актрису.






 



А вот самой петь Денев в фильме не доверили. Трогательный голос Женевьевы принадлежит уже ныне забытой Даниэль Ликари. Да и за многих других исполнителей поют другие.



 


 



Хотя Денев сама прекрасно спела в «Девушках из Рошфора» и в более поздней «Любимой теще». Американские продюсеры немедленно пригласили Катрин Денев, ставшую у себя -на родине после «Шербурских зонтиков» секс-символом, в Голливуд. Они собирались сканировать ее в аналог Греты Гарбо и Марлен Дитрих одновременно. Но ни подходящих сценариев, ни режиссеров и готовых к сотрудничеству студий так и не нашлось. И Денев вернулась во Францию. 


 






Парижская баллада Даниэль Ликари









via




@темы: кино, история, фильм, Кино,театр, Флеш,видео, ретроперсона, денев катрин, шербурские зонтики, Интересное в сети, Цитаты