Интересные образы церковной живописи

пятница, 11 сентября 2009

00:21

-KRASOTA-

Самое знаменитое и крупное произведение братьев ван Эйк «Поклонение Агнцу» (Гентский алтарь) было закончено в 1432 году и принадлежит к великим шедеврам мирового искусства. Это большой двухъярусный створчатый алтарный образ, состоящий из двадцати четырех отдельных картин, четыре из которых размещены на неподвижной средней части, в остальные — на внутренних и наружных створках. Нижний ярус внутренней стороны составляет единую композицию, хотя и разделенную рамами створок на пять частей. В центре, на лугу, поросшем цветами, возвышается на холме престол с Агнцем, кровь из раны которого стекает в чашу, символизируя искупительную жертву Христа; несколько ниже бьет фонтан «источника живой воды» (то есть христианской веры).

На поклонение Агнцу собрались толпы людей— справа коленопреклоненные апостолы, за ними — представители церкви, слева — пророки, а на заднем плане — выходящие из рощ святые мученики. Сюда же направляются изображенные на правых боковых створках отшельники и пилигримы, во главе с великаном Христофором. На левых створках помещены всадники — защитники христианской веры, обозначенные надписями как «Христовы воины» и «Праведные судьи». Сложное содержание основной композиции почерпнуто из Апокалипсиса и других библейских и евангельских текстов и связано с церковным праздником всех святых. Хотя отдельные элементы восходят к средневековое иконографии этой темы, они не только значительно усложнены и расширены включением не предусмотренных традицией изображений на створках, но и претворены художником в совершенно новые, конкретные и живые образы. Особого внимания заслуживает, в частности, пейзаж, среди которого развертывается зрелище; с поразительной точностью переданы многочисленные породы деревьев и кустарников, цветы, скалы, покрытые трещинами и раскрывающаяся на заднем плане панорама дали. Перед острым взором художника как бы впервые раскрылось восхитительное богатство форм природы, которое он передал с благоговейным вниманием. Интерес к многообразию аспектов ярко выражен в богатом разнообразии человеческих лиц. С изумительной тонкостью переданы украшенные камнями митры епископов, богатая сбруя коней, сверкающие доспехи. В «воинах» и «судьях» оживает пышное великолепие бургундского двора и рыцарства. Единой композиции нижнего яруса противостоят помещенные в нишах крупные фигуры верхнего яруса. Строгая торжественность отличает три центральные фигуры — Бога-отца, девы Марии и Иоанна Крестителя

18112371_7884f2976cb6 (365x55, 3Kb)

Альбрехт Дюрер "Праздник четок", 1506

Этот алтарный образ (одна из самых знаменитых работ Дюрера) художник написал в Венеции, во время своей второй поездки в Италию. Картина была заказана для церкви Сан-Бартоломео, где обычно молились немцы, проживавшие в Венеции. Об истории создания картины рассказывает тогдашняя переписка Дюрера с Виллибальдом Пиркхеймером. Венецианские художники традиционно гордились тем, как искусно они работают с цветом, и Дюрер стремился превзойти их в колорите. "Я хочу, - писал он, - заставить замолчать тех, кто считает меня только хорошим гравером, но отказывает мне в мастерстве владения кистью". При этом Дюрер знал себе цену. Он даже опасался, что местные живописцы из зависти могут его отравить. Настоящее название картины появилось только в XIX веке. Сюжет этой работы связан с обычаями монахов-доминиканцев, использовавших четки в своей молитвенной практике. Звенья доминиканских четок были красно-белыми. Белый цвет символизировал радости Девы Марии, а красный - страдания Христа. В центре композиции возвышается престол, на котором сидит Богоматерь с Младенцем. Вокруг пре стола расположены коленопреклоненные фигуры молящихся: слева - духовенство во главе с папой Юлием II; справа - император Максимилиан I со свитой. Мария, Младенец Иисус и святой Доминик увенчивают собравшихся венками из роз.

18112371_7884f2976cb6 (365x55, 3Kb)

Еще несколько необычных изображений

Петрус Кристус "Богоматерь неплодной смоковницы"